【简介】下面是小编帮大家整理的为戏曲大舞台写开场白（共19篇），希望对大家的学习与工作有所帮助。在此，感谢网友“章魚燒”

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篇1：《 戏曲大舞台》

一、课题：七年级（下）四单元综合性学习《戏曲大舞台》

二、教学对象分析：戏曲对于此阶段的学生来说并不陌生，但对于我国传统戏曲还不是很了解，通过此综合性学习，让学生更加系统地了解我国传统文化的艺术魅力。

三、活动目标：

1、课外收集资料，了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生高雅的艺术情趣。

2、了解中国戏曲的基本知识，理解戏曲中的脸谱，行当等含义，并通过学戏，引导学生对舞台艺术产生兴趣。

3、培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方。

四、教材内容分析：

本单元主要选编的是与文化艺术有关的文章，学生学习的内容并不仅限于文化艺术，还有很多关于戏曲方面的文化内容。

五、教学过程设计：

（一）导入：（激发学生了解戏曲文化的兴趣，认识戏曲大舞台博大精深，从而增强学生对戏曲文化的热爱）。

（二）戏曲知识知多少：检验知识的收集，整理，有学生来主持。

（三）考考你：检验学生对戏曲知识的了解，掌握。

（四）出谋划策：

（五）作业

（六）全班齐唱“唱脸谱”。

六、教学媒体设计

教学困难

媒体设计

对戏曲的系统认识

利用幻灯片展示戏曲知识及配合学生表演的戏曲影视

课堂气氛的活跃

七、课程实施

（一）导入：（激发学生了解戏曲文化的兴趣，认识戏曲大舞台博大精深，从而增强学生对戏曲文化的热爱）。

师：中国戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式主义，全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩分呈，每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化的风情，如京剧的雍容华贵，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲，今天就让我们一起走进民族文化的瑰宝――戏曲天地中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧！（板书：戏曲大舞台）

（二）戏曲知识知多少：检验知识的收集，整理，有学生来主持。

1、介绍戏曲的起源和形成。

2、介绍戏曲的行当：生、旦、净、丑。由屏幕展示其画面，学生介绍。

3、主要戏曲剧种简介：

昆剧：介绍其形成及特点。

京剧：

A、京剧的形成及特点。

B、京剧旦角流派。

C、自制脸谱欣赏。

D、模仿秀：“斗智”选段，“红灯记”选段，学生点评。

黄梅戏：

A、黄梅戏的特点。

B、模仿秀“女驸马”选段，“天仙配”选段。

豫剧：

A、豫剧的特点。

B、模仿秀“花木兰”选段。

（三）考考你：检验学生对戏曲知识的了解，掌握。

1、与希腊的'悲喜剧，印度的梵剧合称为世界三大戏曲剧是什么？（中国戏曲）

2、中国戏曲起源于哪些形式？（民间歌舞，说唱，滑稽戏）

3、享有“中国戏曲之母”雅称的是（昆剧）

4、戏曲的角色分为哪四大行当（生、旦、净、丑）

5、我国戏曲采用哪些艺术手段表现人物？（唱，念，做，打）

6、享有“东方歌剧”盛誉的是（京剧）

7、戏曲表演艺术有哪些技术手法（手，眼，身，法，步）

8、戏曲表现生活的基本手法是（没有实物的表演：虚拟）

9、发展于安徽安庆一带的剧种是（黄梅戏）

10、京剧“四大名旦”是（尚小云，梅兰芳，荀慧生，程砚秋）

（四）出谋划策：刚才我们听了同学们的介绍，也欣赏了戏曲的名段，让我们真实的感受到了它博大的内涵，悠长的韵味，可是，随着社会生活的发展，电影，电视和影碟机的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，同学们面对此现象，你们开动脑筋，谈一谈，中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？

学生讨论，发言，教师引导。

（五）作业

1、选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想象，编写一个小故事。

2、在你看戏，听戏，学戏的过程中，你一定有些感想或者有趣的经历，把它写下来。

（六）全班齐唱“唱脸谱”。

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篇2：戏曲大舞台

很多剧中，都有其独特的演变过程。如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。 来自：作文大全 中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。 中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。 “戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。 “戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。 《戏曲大舞台》这篇优秀的“初一作文”由收集，来源于互联网和会员投稿，仅供参考和学习，转载请注明出处。

篇3：戏曲大舞台

备课之前，我认真研读了关于“构建主题课堂，实施大量阅读”的研究方案。其中提到：随着我省新课程计划的规范落实，语文中高年级课时大大缩减，按照以往的教学方式，在现行教材内容不发生调整的情况下，每篇课文的学习习近平均不足一课时。

课标要求，要提高学生的阅读量。如果只是要求学生在课外大量阅读，恐怕鞭长莫及，落实起来也具有一定的难度。传统课堂上一节一课或多节一课，又完成不了阅读任务。因此改革我们的课堂教学，“减时求效，去粗求精，追求学习的主题性、整合性、综合性”势在必行。

基于此，在教学设计时，我确定了以“戏剧大舞台”为本节课的主题，以藏戏为载体，并与京剧、黄梅戏、吕剧等地方戏进行有效组合与整合，努力探索尝试一条全新的“主题课堂”的语文教学之路。

《藏戏》是小学五年级下册第四组的一篇文章，本组文章主要介绍了不同地区、不同民族的民风民俗。藏戏，是祖国百花艺苑中一个独具特色的剧种。随着作者脉络清楚、有点有面、有详有略的描述，绚丽多彩的藏戏以及它那不可抗拒的艺术魅力展现在读者面前。

因为这篇文章极具民族特色，是一篇知识性、人文性、趣味性都较强的民俗散文。因此在课前预习时，我给学生设计了一张“自主学习读书卡”，围绕《藏戏》一课进行自主学习：课前搜集藏戏的有关知识；了解藏戏的形成与特色；搜集你知道的其他地方戏的有关资料。

课堂上，我首先“播放戏曲，激趣导入”，让学生欣赏喜闻乐见的豫剧《花木兰》选段，从中感受戏曲的魅力，激发喜爱戏曲的情感，同时也为本节课的学习营造浓郁的戏曲氛围。

接着在下一环节中，我充分挖掘连接语的作用。在略读课文中，连接语所起的作用就如同精读课文中的课后题，它是学生学习略读课文的领路人，提示了略读课文的学习要求和方法。但这些要求和方法又往往不是特别清楚明显的摆在学生面前，所以在学生从连接语中提取出信息之后，我又引导他们从找到的信息中梳理加工。这样既可以让学生明确阅读目标、阅读重难点，有的'放矢地进行学习，提高学习实效；又可以使整个教学过程显得大气、简约，避免了教学内容的面面俱到。

接下来学生便带着浓浓的兴趣走进了文本，朗读课文，弄懂了文章的主要内容。在自主研读“藏戏形成”部分，通过朗读――复述――评价――感悟等方式，学生感受到藏戏形成的传奇色彩以及唐东杰布为民造福的美好心愿，同时也重点训练了学生对信息的提取、概括能力和复述的能力。

在自主研读“藏戏特色”部分，学生自由选择自己感兴趣的内容，反复阅读相关段落，并在小组内交流，感受藏戏独特的艺术魅力。学生针对此环节谈得感受非常深刻，并对少数民族的民风、民俗产生了浓厚的兴趣。通过全班交流，尤其是藏戏的面具给同学们留下了深刻的印象。

学生再次朗读感悟藏戏的面具特色之后，教师相机引入京剧脸谱的有关知识，为了使学生对国粹――京剧有初步的了解，又让学生欣赏《说唱脸谱》中的京剧选段，根据脸谱知识提示，感受京剧的脸谱同藏戏的面具一样也运用了象征的手法来表现不同人物的性格特点。此环节的学习，同学们一下子热情高涨，兴趣盎然，尤其是当《说唱脸谱》的音乐一响起，同学们不由自主地跟随音乐唱了起来。

当播放戏曲黄梅戏《天仙配》时，同学们的演唱声再次响彻课堂，伴随着悠扬的黄梅戏曲调，同学们进入了《配套练习册》第15课《黄梅戏》这篇文章的自主阅读。

在阅读《黄梅戏》时，充分体现了默读的优势。我想默读是一种非常有成效的读书方式，对语言文字的感悟，需要在默读静思中完成，学生只有静下心来，默读文本，沉浸其中，才能真正独立的体会情感，理解文本。同时还要做到“不动笔墨不读书。”，边读边标注自己的阅读收获。

在本节课即将接近尾声时，又增设了一个“小戏迷，展才艺”的环节，再掀学习的新高潮。看到同学们兴致勃勃、争先恐后地登台表演，当时，我觉得自己突然间真正体会到了在课堂教学中有意识地设计一些能让学生们感兴趣、真正动起来的环节是多么的重要，只有让学生真正感兴趣，他才愿意主动动脑去学习，才会在学习的过程中乐此不疲。

课堂教学要充分体现学生的主体地位。所以，在本节课的学习中，我把更多的时间，更大的空间，更多的自主权留给学生自己。教师没有过多的干预，只是一个欣赏者，评价者，鼓励者。

本节课也存在很多不足，例如在感受藏戏的特色时，如果能让学生观看一段藏戏演出时的录相，我想比只阅读文字资料会更直观一些，也会达到事半功倍的效果。在今后的教学中，我会不断反思，努力提高。

通过本节课的研讨，我受益匪浅，让我知道了如何上好一节语文课，如何将知识传授给学生，如何调动学生学习的积极性，思学生之所想，帮学生之所需，不断的探索语文教学新规律，深入理解高效课堂，改进教学，加大语文课堂容量，以大量阅读代替空洞的说教，引导学生进行主题性、研究性、综合性学习。

新课改要求我们语文教师要树立新的语文教育观，建立单元主题教学意识，具有重组文本的气魄，具有改革传统教学模式的精神，努力探索构建主题课堂的教学基本模式。

相信经过我们的共同努力，我们的“主题课堂”语文教学之路会走得更长更远。我也相信在我们老师和学生们的共同努力下，随着“构建主题课堂，实施大量阅读”的开展与不断深入，一定会燃起学生读书的热情，整个课堂会充满了浓郁的油墨书香，书香也将为孩子的一生插上飞翔的翅膀！

篇4：戏曲大舞台

1.关于我国的戏曲剧目。我国的戏曲，历史悠久，种类繁多，很多的剧种，都有独特的演变过程。如有“东方歌剧”美誉的国粹是由安徽的徽调与湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧是由民间说唱艺术衍化而来的。（填戏曲名称）

2.我国传统戏曲中，很多段子都是脍炙人口的名曲。如《天仙配》是，《穆桂英挂帅》是，《梁山伯与祝英台》是。（备选戏曲：湖南花鼓戏、豫剧、越剧、昆曲、黄梅戏、川剧）

3.中国戏曲虽然历史悠久，种类繁多，但是很多的有浓郁地方特色的戏曲都濒临“灭亡”，如何保护这些非物质文化遗产，请你出几招切实可行的办法。（两种方法即可）

4.为发扬光大中国地方戏曲，让世界感受中国博大精深的文化，请你拟一条宣传标语，让中国的戏曲文化走向世界。

【答案】1.京剧、二人转

2.黄梅戏、豫剧、越剧

3.申请非物质文化遗产；加大宣传；培养传承人才；政策优惠，减少税收或实行补贴。

4.如，生旦净末演百态，字正腔圆唱古今；中华戏曲，世界文化园林的奇葩；中华戏曲，世界因你而精彩；东方戏曲，五千年灿烂文化的精髓。

篇5：戏曲大舞台

欢迎阅读《作文:戏曲大舞台》，“”每日为您更新更多优秀的“初一作文”，请随时关注！ 全国许多地方都有自己的剧中，可谓百花齐放，异彩纷呈，

戏曲大舞台

。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的宝贝――吸取天地之中，去感受他拨打的内涵，去品味它悠长的韵味吧。 我国的.戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计，

篇6：《戏曲大舞台》说课稿

上午好！今天我说课的课题是《戏曲大舞台》，我将从说教材，说教法，说学法，说教学过程及说农远资源的应用五个方面说课。

首先，说教材。

《戏曲大舞台》是义务教育课程标准实验教材语文七年级下册第四单元的综合性学习课。其目的是想让学生走进民族文化的瑰宝——戏曲天地，去领略它博大精深的内涵，去欣赏它回味悠长的神韵，从而积累戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的热爱！

根据新课程标准对综合性学习的要求，本单元课文训练的意图和七年级学生的特点，我确立了如下三个维度的目标：

知识和技能：了解戏曲有关知识，学会把握不同剧种的特点并进行初步的戏曲鉴赏。

过程和方法：在老师的引导下，学生自主浏览网页，从丰富的戏曲视听及图文资料中，直观感受戏曲的特点。我将指导学生用讨论法，小组合作法，表演法带领学生体验戏曲艺术之美。

情感态度和价值观：体会戏曲艺术的魅力，激发学生对中国戏曲及中国传统文化的热爱。

教学重点确立为：激发学生对戏曲的兴趣，学习一定的戏曲知识。

教学难点为：体会戏曲富有文化底蕴的曲词，感受戏曲特有的艺术魅力。

第二，说教法

在教学中，我们往往只注重戏曲知识的介绍，却忽视了直观感受和能力迁移对学生的作用。所以尽管不厌其烦地讲解分析。在学生头脑中，戏剧知识还是一片空白，更谈不上对戏曲的喜爱，去达到预期的欣赏水平了。为真正达到教学目的。我把课堂内容与信息技术进行整合：将视听、图文资料制成专题网站，辅助教学，做到发挥网络资源信息量丰富的巨大优势，加强学生的直观感受，激发学习兴趣。

第三，说学法

根据新课程标准指出的：“综合性学习应突出自主性，重视学生的主动积极参与”有关精神，再结合我们远程教学“模式三”环境下的各项要求，我把学法定位为以下几个方面：一是利用屏幕广播实现的“群体学习法”；二是学生之间共享成果的“小组协作学习法”；三是采用问题引领和任务驱动来实现的“自主探究学习法”。我将通过对这三种学法的落实和指导，来对学生的学习进行实时监控，充分发挥远程教学的特点，同时又要把这堂课上出语文课的特色与韵味，最重要的是要让学生有所收获。

第四，说教学过程

一、问卷导入

在开始我会充分利用网络这一方便快捷的交互平台，以网上问卷调查的方式了解学生对戏曲的认识与喜爱程度。如有对戏曲有了解的同学，可让他试唱两句，调动课堂气氛。如果没有，那么今天大家就一起随老师走进戏曲天地，去领略戏曲的博大精深的内涵与独特的艺术之美。

在此我以问卷的方式导入，激发学生的兴趣，为之后课堂气氛的调动起到良好的铺垫。

二、了解剧种

这一环节我设置了四部不同剧种中的经典桥段，让学生猜猜它们分别是哪个戏曲种类。然后引导学生在浓厚的学习兴趣当中分四组在老师整理归纳的网页资源中分别寻找这些剧种的图文资料，再派出代表总结归纳。并让学生在自学中试唱几句，体会各种戏曲唱腔的独特以及韵味的悠长。这一活动中，学生既欣赏到了各种戏曲，又领略到戏曲多姿多彩的表现形式，进一步加深了学生对戏曲的兴趣。

三、戏曲常识

综合考虑学生学情与戏曲特点，这一环节我将将主要介绍戏曲的行当、脸谱及虚拟性这三大特点。首先我会故意以“角色”这个词来提问，然后再点明角色是外行的叫法，在戏曲中我们称之为行当。再让学生在专题网站内去查找四大行当的特点及相关内容，这时远程教育设施及资源在此发挥了不可替代的作用，学生可在网络上找到相关内容自由浏览，既培养了学生的操作能力，又让学生养成自己动脑思考的.好习惯。然后我再用四大行当中的净行引出脸谱的知识，同样让学生在网上找答案，再用两个与脸谱相关的知识题来巩固学生对刚学知识的印象。脸谱颜色丰富，图案精美，学生学习中还能体会戏曲的画面之美。

关于第三点虚拟性的介绍，我将会展示一个字给大家“虚戈”。所谓“虚动干戈即为戏”，再配以一段三岔口的视频，让学生明白，舞台上即使没有千军万马没有山川河流，但仍可通过演员表演体现出来。

四、品词学唱

“虚动干戈即为戏”这其实是一副对联的上联，它还有下联，便是“又加一点便成文”

在这一个教学环节我要达到的教学目标是，让学生充分认识戏曲受到了人们的喜爱，除了它优美的唱腔，华丽的服饰外，还在于它积淀了丰厚的文化内涵。特别是戏曲唱词工整押韵，优美上口，给人以美的享受。例如京剧中途《三家店》这一经典桥段，唱腔优美，唱词工整。引导学生发现唱词的工整押韵。另外，唱段中还体现了中华民族的传统美德——即孝文化，我们语文教学中重视培养学生的朗读能力的，在这节活动课中，我们不妨现场教同学唱这几句，通过学唱与品读来体会戏词中丰厚的思想文化内涵。以此为例，让学生自主探究，品读戏词，融入戏曲。

五、珍视瑰宝

今天，我们看了戏，听了戏，演了戏，还品了戏，走进戏曲天地我们才发现，原来戏曲的世界如此的奇妙。我们应该珍视与传承我们中华民族这一伟大的艺术瑰宝。然而课堂是有限的，语文学习的空间却是广阔的。大家走出课堂，走向生活，去感受戏曲文化的无穷魅力。（展示“相关链接”。）布置作业。

以上五个教学环节，以调动学生的兴趣为主线，循序渐进，环环相扣。并注重综合性学习的特点，培养了学生听、说、读、写的能力。

五、说农远资源的应用

在语文教学中，将远程教育资源合理运用能活化课堂教学，激发学生的创新思维，提高学生的学习兴趣，促进教师的专业发展。它使课堂教学变得轻松愉悦，提高了语文课堂教学效果，从而让学生快乐地栖居在课堂上。

总之，语文教学有着无限的魅力，网络资源更有着广阔的空间，教学中将二者有机结合，将会构建出理想的语文课堂。

篇7：戏曲大舞台作文

对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画。

片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。

很多熟悉歌曲，都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。

我非常需要认识“社戏”，恰好我上了一节关于“社戏”的课。

课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，因为歌里有现代的音调，也有古代的唱法。接下来是交流资料，因为我准备充分，自然也会学得很好。

篇8：戏曲大舞台作文

中国的戏曲艺术，源远流长，起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式，比如雍容华美的京剧、典雅精致的昆曲、高亢悲凉的梆子戏、轻柔婉转的越剧，同学们可能都有所耳闻。殊不知，中国的戏曲约有三百六十多个种类，是一个博大精深的艺术宝库，它深深地打上民族文化的烙印，有自己独特的地域文化风情，是中国>传统文化不可或缺的重要组成部分。

但是如果要问同学们是否喜欢戏曲艺术，我想十有八九都会选择摇头。

因为艺术的门类从来没有像今天这样丰富，这样直观，有这样大的选择余地。影视文化（尤其是韩剧）、网+络动漫、流行音乐、玄幻小说等等都对传统的戏曲艺术形成了逼压的态势，再加上戏曲艺术本身比较冗长，节奏较慢，时代气息不够浓厚，与同学们的现实生活有很大的时空距离，而且戏曲需要安安静静聆听欣赏，一招一式的模仿学习也绝非一朝一夕所能完成，所以同学们不是很欢迎也就在情理之中了。但是作为在这片戏曲艺术极其肥沃的土地上繁衍生息下来的传人，对于这一艺术形式不可不有所知，刚开始可能不一定就能被吸引，但一个有数百年历史的剧种、剧目肯定是有其独特的魅力，沉下心来，就一定能有吸引你触动你的地方。阳光午后，泡上一杯茗茶，戴上耳机，茶香袅袅，丝管悠扬，别有韵味；周末假期，或者邀上三五同学，寻找一个远离喧嚣与浮躁的场所静静地欣赏梨园风情；如果流行音乐听得腻了，不妨学上几句清纯的戏曲，可能也不失为一种享受，怎么样？试试看，不试试怎么感受其非凡的魅力呢？

【戏曲大舞台作文9篇】

篇9：《戏曲大舞台》 教案

一、活动背景

中国文化，源远流长。中国的戏曲，特色鲜明，是中华民族文化的瑰宝，也是世界文化的一个重要组成部分。她以富于艺术魅力的表演形式，为人民群众所喜闻乐见。但是，随着社会的发展，人民生活水平的提高，电影、电视的出现，网络的覆盖，这些现代元素的盛行，给了中国传统戏曲以巨大的冲击，我们的孩子现在说起音乐，往往的第一反应是流行音乐，说起剧作，往往是言情武打剧。人民教育出版社义务教育新课程标准教材七年级下册第四单元的综合性学习《戏曲大舞台》，正好给了我们教育教学这一机会。希望借助这次“走进戏曲大舞台”综合实践活动，通过上网、竞赛、表演等形式，组织学生听戏、唱戏，寓教于乐，提高年孩子对戏曲的兴趣，使他们关注戏曲、欣赏戏曲、热爱戏曲，从自己喜爱的活动中感受传统戏曲的魅力，从而提高艺术鉴赏力，提高人文素养。

二、活动目标

1、通过了解中国传统文化艺术样式——戏曲，培养学生热爱中华民族传统文化的感情，提高学生的文化艺术修养；

2、了解中国戏曲的基本常识（脸谱、行当等的含义），学习鉴赏戏文。

3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。

4、以了解、欣赏中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。

5、初步学会与同学、与社会交往的技巧并逐步培养社交能力；

6、学会写活动计划，培养实践能力；

7、学会多渠道收集、记录整理资料，在活动中培养发现问题、分析问题、解决问题的能力；8、培养团结精神，体验合作的愉快。

9、通过合作小组的集体研究活动，对自己的新发现有喜悦感和成就感，在活动中感受合作和交流的乐趣；

10、培养学生对中国传统戏曲文化的感情和关注, 为家乡戏曲献计献策的激。

三、【活动计划】

（一）活动准备

1、成立研究活动小组，制定活动计划，明确各人分工。每小组6人为宜。

2、查阅资料 。利用泾川二中图书馆、阅览室资源，信息技术课，阅览课时间查阅资料，收集、了解有关戏曲的材料和知识。

3、指导学生课外收集资料，听戏、看戏，向周围的老戏迷请教

4、准备表演戏曲节目。准备教学用具，如道具（扇子、水袖等）、照片、影碟、音带等。

附： 各小组成员分工活动情况：

组长：赵彤，负责组织协调、信息综合；

组员一号：温亚楠，负责搜集网上资料；

二号：赵梅梅，负责搜集、推荐名家名曲选段；

三号：李颖，查阅相关书籍，摘录或复印有关知识；

四号：张蔷，查阅相关书籍，摘录或复印有关知识；

五号：周旋，负责问卷调查及汇总分析。

（二）时间安排

1、查资料、搞调查、学唱戏等前期准备活动，用二周时间。

2、交流、讨论、写方案，用二节课时间。

3、教师介绍和经典戏曲欣赏，用一节课时间。

4、知识竞赛、粉墨登场、活动总结，用两节课时间。

（三）活动步骤

1、调查学生对中国戏曲的了解程度， 师生协作完成“传统戏曲知多少”调查。

2、指导学生课外收集资料，听戏、看戏，向周围的老戏迷请教。初步了解传统戏曲的一般知识（如戏曲的剧种、剧目、渊源、流派、角色、脸谱、水袖、戏装、戏曲音乐、动作程式、戏曲作家等）。

3、 结合学生的兴趣爱好及特长，成立不同戏曲小剧团，学习戏曲表演。

4、 学习传统名曲名段，开展故事会、演讲赛、论文赛、手工制作赛等活动走进戏曲世界。

5、策划戏曲艺术节。亲身体验，学唱戏曲，学演戏曲，学画脸谱。

6、策划“戏曲活动进校园”综合实践活动课开放周等经验共享。 制作卡片、小报，宣传册活动。

7、召开“传统戏曲现状反思会”，分析戏曲的现状和危机。

8、对学生的研究成果结集，建立传统戏曲数据库，开发有学校特色的校本课程。

四、活动过程

（一） 师生协作完成“传统戏曲知多少”调查。调查的内容可包涵不同年龄、不同教育程度、不同成长环境的人们对传统戏曲的认知、情感、态度及对戏曲现状的感受和建议。学生自由组合、分工协作，深入城市、乡村、社区、当地文化馆及剧团，进行问卷调查、实地走访、拜访戏曲表演名家和戏迷、访问戏曲研究专家和作家，通过数据分析和整理，了解现阶段戏曲文化建设现状，写好访问日记和调查报告。

附： 传统戏曲知多少”调查表。

此后，我们指导同学们调查汇总，将意见分类处理；计算比例，形成数据；分析数据与意见，发现问题。小组分工学习获得的信息资源与调查意见汇总，同学们相互交流学习成果，资料共享。

（二）通过请教音乐老师，邀请戏曲专家或戏迷现场表演、讲座，利用图书室和互联网查阅相关资料，深入音像市场调查，收看戏曲频道及戏曲节目等形式，收集传统戏曲的文字、图片、视频、磁带、光盘、网站等资料，初步了解传统戏曲的一般知识（如戏曲的剧种、剧目、渊源、流派、角色、脸谱、水袖、戏装、戏曲音乐、动作程式、戏曲作家等）。通过摘抄、做读书笔记、办黑板报手抄报、创作张贴画、欣赏戏曲片段、进行模仿秀比赛等形式让学生亲近传统戏曲。

（三）要整合课程资源，进行系列综合性学习，开展传统戏曲主题性、专题性研究。如戏曲文化史研究、戏曲行当研究、戏曲唱腔研究、戏曲脸谱研究、戏曲道具研究。音乐课上，学唱选段；体育课上，学习身段；美术课上，描绘脸谱；语文课上，赏析唱词。通过写训练日记，阅读整理戏曲资料，写研究小论文，使学生熟悉戏曲，爱上戏曲。

（四）戏曲赏析

教师把事先剪辑好的名家名段通过多媒体直观地展示给大家。

1、京剧：《铡美案》

2、豫剧：《谁说女子不如男》

3、黄梅戏：《夫妻双双把家还》

4、越剧：《我家有个小九妹》

5、婺剧：《僧尼会》

欣赏不同剧种经典剧目片段 ，结合学生的兴趣爱好及特长，成立不同戏曲小剧团，学习戏曲表演。要求同学们用语言把自己听戏曲的感受表达出来。

生1：听完了京剧这一国粹剧目，我体会到什么叫字正腔圆，什么叫气吞山河。

生2：听完了京剧，我感到痛快淋漓的爽。

生3：听完了越剧，我仿佛感觉到了春风的抚慰，特舒服。 生4：婺剧的欢快跳跃，柔中带刚的风格令人赏心悦目，我为家乡戏而自豪。

（五） 学习传统名曲名段，开展故事会、演讲赛、论文赛、手工制作赛等活动走进戏曲世界。尝试着去做了几张脸谱，并作简单介绍，介绍作品代表的人物和表示的性格特点，让学生在骨子里折服于戏曲博大精深的魅力，从而培养学生高雅的艺术情操，受到传统文化的熏陶浸润。

（六）戏曲知识竞赛。在班级内以小组为参赛单位进行。各组6名选手参赛，共7组。 答题分必答题、抢答题、连线题、欣赏戏曲片段、戏曲动作模仿五种类型。比赛结束后宣布各组最后得分情况，并授奖。

附：

1、必答题。

答题规则：每组连续回答五题，每题十分，答错不扣分，时间30秒。

⑴世界三大古老戏剧是？（希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲） ⑵享有“中国戏曲之母”雅称的是？（昆剧）

⑶戏曲的角色分为哪四大行当？（生、旦、净、丑）

⑷中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物？（唱、念、做、打） ⑸享有“东方歌剧”盛誉的戏曲是？（京剧）

⑹戏剧表演艺术有哪些技法？（手、眼、身、法、步）

⑺戏曲表现生活的基本手法是？（虚拟——没有实物的表演） ⑻发展于安徽安庆一带的剧种是？（黄梅戏）

⑼京剧四大名旦是谁？（尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋） ⑽“旦”可分为哪几类？（正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦）

⑾越剧的发源地是哪里？（浙江嵊州）

⑿四大徽班是指什么？（三庆班、四喜班、春台班、合春班） ⒀请你说出婺剧的一个经典曲目？（《牡丹对课》、《白蛇传》、《僧尼会》）

⒁绿脸代表什么性格的人物？（草莽英雄）

⒂“净”这个角色又可以分为什么？（大花脸和二花脸） ⒃京剧诞生于什么时候？（清代乾隆时期）

⒄茅善玉是哪个剧种的著名演员？（沪剧）

⒅“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物？（《沙家浜》） ⒆“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式？（川剧）

⒇请说出婺剧一个著名演员的名字。（吴光煜、郑兰香、陈美兰、张建敏、周志清等）

2、抢答题

答题规则：听到开始后才可以抢答，否则取消本题答题资格。答对加十分，答错扣十分，时间30秒。出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，猜测人物。

3、连线题

⑴红脸代表 猛智

黑脸代表 凶诈

绿脸代表 忠勇

白脸代表 草莽英雄

⑵越剧 严风英

京剧 袁雪芬

豫剧 王彬彬

黄梅戏 常香玉

锡剧 梅兰芳

⑶梅派天真活泼热情的少女形象，具柔媚委婉的风格 程派以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜的风格 荀派善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性。

4、欣赏《林海雪原》片段，思考：

⑴从这段表演中，可以看出杨子荣具有什么性格特征？

⑵戏曲“虚拟——没有实物的表演”这一特点在这一段表演中是如何体现出来的？

⑶你觉得这段戏曲哪些地方很美？

动作美——舞蹈艺术

唱词美——文学艺术

5、戏曲动作模仿：

多媒体展示几幅戏曲动作表演画面，请各小组派代表上讲台前表演。（同学们纷纷举手，跃跃欲试，课堂掀起又一次高潮。）

小结：中国戏曲艺术就是这样一门综合了音乐、美术、舞蹈、文学等各种艺术表现形式的综合性艺术。我们欣赏戏曲，就可以从人物的角度，从音乐、美术、舞蹈、文学的角度进行欣赏。（新课标非常强调“自主”和“体验”。这一环节意在使学生在自我体验的基础上，领略戏曲艺术之美，自己总结出欣赏戏曲艺术的方法，为以后的进一步学习打下基础。）

（七）策划“戏曲活动进校园”综合实践活动课开放周等活动。

将收集的资料进行分析整理并加工发布， 制作卡片、宣传册，制作成专题学习网页或者黑板报手抄报；进行戏曲知识的擂台赛；举行“走进戏曲”班会课，邀请同学、老师、家长及社会各界人士观摩；在泾川二中广播站开辟戏曲专栏；在学校张贴戏曲表演家及戏曲作家照片；在学校文化艺术长廊制作永久性戏曲展板。使国粹艺术在校园文化中占有一席之地，成为校园独特的校本课程。

（八）召开“传统戏曲现状反思会”，分析戏曲的现状和危机，在独立思考的基础上进行群体智慧共享。根据反思结果设计弘扬戏曲的活动方案，送交学校领导；向政府写建议书，提出振兴戏曲文化建设的若干意见；为家乡原生态戏曲的发展献计献策，为家乡戏曲的明天开一剂良方；设计公益广告，呼吁人们重视地方戏曲文化。

五、【活动成果】

1、学生总结

学生代表谈本次活动的感受（赵彤彤）

各位老师，同学大家好：

经过二十几天紧张而忙碌的准备，我们七⑻班的大型综合性学习活动《戏曲大舞台》在一片欢笑和掌声中圆满结束了。

为了这一堂课，我们七⑻班的每一位同学忙碌并且快乐着，全都使出了自己的“十八般武艺”。就拿我个人来说，我参加的是辩论组和智囊组，刚开始，我父母并不赞同我参加这个活动，认为这会影响学习，后来经过我的一番劝说，终于勉强答应了。真是“一波未平，一波又起”，我所在的组分给我的任务是：组织辩词和查询资料，可偏偏那天我因着凉而生病，只好左手打着点滴，右手握着鼠标查。现在回想起来，觉得那时的我就像一只还没有成长的幼鹰。

最后，我终于在坎坎坷坷中完成了任务，就像是幼鹰经过风雨的洗礼后在天空飞翔。

今天，看了这一堂课，我忽然觉得我们都长大了，我们已经懂得如何给班级增光彩，我们懂得如何在台上展示自己的风采，我们懂得了如何坦然面对生活中的风雨。

有喜有忧，有笑有泪，有声有味，有香有色，这就是生活。

2、语文老师总结：

为了准备今天这六十分钟的汇报活动，我们同学们付出了很大的艰辛和努力。无疑，今天的活动是成功的，因为我看到了42颗火热的心在跳跃、在碰撞。感谢大家的精心准备和精彩汇报。感谢同学们畅所欲言，谈收获、谈感受。

郭亮同学在《我努力，所以我收获 》的发言稿里讲述了自己在活动中遇到困难，然后在妈妈的帮助下解决困难的过程，她说我努力所以我收获了，收获了课本以外的人生体验 。

张倩同学说，台上一分钟，台下十年功。在表演组里，自己亲身体验、学习戏曲表演，使自己的许多方面都得到了锻炼，更加感受到了戏曲的魅力，尤其是对家乡黄梅戏有了深切了解。吴航同学（性格内向）他的总结论题是“勇于挑战自我”，他由开始不喜欢上台，到活动中也演了一段精彩的京剧。他说：“我终于战胜了自己，我感到了参与的快乐！”

我相信，我们的人生历程，会因为这十多天难忘的经历，而变得与众不同。十多天来，我们感受了中国传统戏曲的魅力：我们学会了搜集材料、整合材料的能力；更重要的是我们懂得了克服困难、团结协作、迎难而上的道理。

这次综合性学习虽然结束了，但同学们那灿烂的发自内心的笑容，那听上去还有稚嫩的唱腔和表演，那句句来自肺腑的感受体会，那富有创意的手抄报，那一叠叠丰厚的资料和那张张填满的记录表都深深的留在了我的心里，这些不就是语文吗，不就是学生们愿意接受的来自更广阔天地上的语文吗？

愿我们同学们带着这些宝贵的财富上路，“天上太阳正晴，路上春色正好。”

3、全班跟随音乐齐唱《说唱脸谱》，结束本次活动。

六、教师点评

(一) 语文老师点评

1、学生在此次活动中表现出特有的积极性。能主动利用图书馆、因特网等资源，通过向周围的老戏迷请教，收集、了解有关戏曲的材料和知识。

2、在活动中表现出同学们多方面的能力和探索精神。在查阅资料、知识竞赛、学唱戏曲的环节中，同学们能大胆尝试，主动配合，可以看出现在孩子的非凡社交能力与特有的独创性，，从他们喜爱的活动中感受传统戏曲的魅力，从而提高艺术鉴赏力，提高人文素养。同时也培养学生的综合语文能力。学会了从多渠道收集、记录整理资料，在活动中培养了发现问题、分析问题、解决问题的能力；培养实践能力；培养团结精神，体验合作的愉快。

3、戏曲是一门综合艺术，可借助音乐、美术、脸谱、舞蹈等综合手段，直观地呈现在学生面前。因此，我收集了许多戏曲音像资料，所以在课堂上学生们的兴趣被极大地调动起来，激情高昂，从而达到了意想的效果。几个星期的备课浓缩在一节课中，使学生在这堂课中既了解了戏曲的有关知识，有对戏曲的唱腔有了兴趣，达到了弘扬民族文化的目的，收到了意想不到的理想效果。

(二) 领导点评

泾川二中教导主任代月和：这是一堂七年级下册第四单元的语文综合性学习研讨课。综合性学习是新教材的一个亮点，对语文教学来说也是一个新鲜的话题，它是对学生“自主、合作、探究”能力的一次综合性检阅。在这次活动课中，体现了以下几个方面的亮点：

1、这是一堂突出了“综合”二字的实践课，体现了“大语文”的教学观。

首先是学科的综合。它突破了狭隘的语文教学观，是语文和艺术的完美结合，实现了语文夸学科的融合，体现了“生活的外延就是语文的外延”的理念。

其次是学生多项能力的综合。在整个活动中，学生的搜集整理资料的能力、阅读能力、口语交际能力、写作能力和语文思维能力等都得到了锻炼。

第三是多种教学资源的综合。它有效的利用了我们身边的教学资源，创造性的开展活动。在活动中学生感受到的不仅仅是文字的信息，而且还有图像、音乐等信息。学生不仅仅是从书本（或者音像）上学到京剧、越剧、豫剧等知识，而且还有颇具乡土气息，学生从小耳濡目染的黄梅戏，有许多知识是他们在课本上所无法学习到的。这些资源的开发激发了学生学习的热情，将会使他们终生受益。

2、这是一个“自主、合作、开放”的课堂，体现了新课改的理念。一位专家说过“教改的根本任务，就是充分调动学生的积极性，充分发挥学生的主体作用，激发学生学习的内驱力”。在课堂上，老师为学生提供了一个充分“展示自我能力”的平台。课堂又是舞台，学生成了活动中的“主角”，从课堂的说、唱、辩等活动中都可以看到他们热情高涨，畅所欲言，高潮迭起。

3、这是一个“新型师生关系”的缩影，体现了老师“平等中的首席”地位。师生间平等对话，各抒己见，学生是学习的主人，是课堂的“主角”；老师在整堂课中出场次数虽然不是很多，但评点独到精辟，引导穿插恰到好处，可以说老师是整个活动的“编剧”。

七、教学反思

综合性语文学习活动——《戏曲大舞台》历时近四周，在为学生上这堂综合课的过程中有许多感想，许多收获，也有许多困惑，我把自己的想法和做法写下来，与大家共勉。

感受之一：教师是学生合作学习的指导者和调控者。

合作学习是课程改革积极倡导的三种学习方式之一。目前很多教师已经意识到合作学习的重要性，能够在课堂上让学生合作学习。但由于理论上的研究和实践上的探索还很不深入，合作学习存在着流于形式的倾向。在合作学习的背景下，教师的角色是合作者。教师应当积极主动地参与到不同的合作学习小组的学习活动中去，指导学生的合作学习，监控学生的合作学习。教师的指导主要包括合作技巧的指导和学习困难的指导两个方面。合作技巧的指导，主要是指导合作学习小组如何分配学习任务、如何分配学习角色，指导小组成员如何向同伴提问、如何辅导同伴，指导小组成员学会倾听同伴的发言、学会共同讨论、学会相互交流，指导合作学习小组如何协调小组成员间的分歧、如何归纳小组成员的观点。学习困难的指导，是指当合作学习小组遇到学习困难时，教师适时地点拨、引导，提供必要的帮助。

教师的监控主要体现在：纠正学生偏离主题的讨论，避免学生的合作学习步入误区，防止学生的讨论和交流出现冷场的局面，防止某些学生过度依赖同伴的帮助，根据学生学习的状况合理调节合作学习的时间。教师应深入到学生中去，倾听并观察各小组的行为，注意工作完成或合作学习过程中的问题。如果小组活动开展得非常顺利，教师要给予及时表扬；小组提前完成任务时，教师应检查他们是否正确完成了任务，即完成的质量；发现小组内角色分工不清，讨论混乱无序时，教师要耐心讲解，帮助学生明确角色，尽快进入有效的讨论；讨论偏离主题时，教师要及时发现、及时制止，将学生引回到任务中来；讨论受阻时，老师要及时点拨，引导学生寻找解决问题。

感受之二：让学生感受到戏曲的魅力。

尽管流传到现在的戏曲种类繁多，尽管流传下来的戏曲皆是精华，但作为十三四岁的中学生，他们对流行歌曲的喜爱要远远超过戏曲，那么如何将这种距离缩短呢？

我是个戏曲爱好者。在备课过程中，我除了梳理自己已了解的戏曲常识，还查阅了各种资料，寻找吸引学生的知识点。如果仅凭自己的了解向学生讲授，这堂课肯定让学生恹恹欲睡。于是，我想到了既然戏曲是一门综合艺术，何不借助音乐、美术、脸谱、舞蹈等综合手段，直观地呈现在学生面前。因此，我收集了许多戏曲音像资料，所以在课堂上学生们的兴趣被极大地调动起来，激情高昂，从而达到了意想的效果。

感受之三：综合学习课需要“全才”教师。

新教材的改革，向教师提出了更高的要求，需要教师首先要有全新的教学理念，需要教师加强文化修养，除本专业扎实的知识外更要有多方面的才能。

在《戏曲大舞台》这一综合活动课中，我对此有了更深的体会。例如关于京剧脸谱。什么脸谱象征什么性格，什么品质，什么角色，什么命运，都各有说法；关于服饰，文将穿什么，武将穿什么；关于服饰颜色，皇帝穿什么色，大臣穿什么色，百姓穿什么色，也各有讲究，就是戏曲的“四艺五法”也各有韵味。由于自己业余学过几种戏曲唱腔，在课堂上时不时唱上几句，便于学生理解，便于学生模仿。在课外指导时，这些能力也派上了用场。几个星期的备课浓缩在一节课中，使学生在这堂课中既了解了戏曲的有关知识，有对戏曲的唱腔有了兴趣，达到了弘扬民族文化的目的，收到了意想不到的理想效果。

八、问题讨论

学生在活动中对戏曲有了浓厚的兴趣，教学也达到了弘扬民族文化的目的，收到了意想不到的理想效果。如何将孩子的这份热情保持下去并弘扬呢？

九、参考文献

1、《中国少年儿童百科全书文化艺术》

2、《中国文化艺术丛书中国戏曲》

3、《中国文化艺术丛书杂技木偶记皮影戏》

4、《京剧艺术丛书中小学京剧读本》《辞海》

篇10：《戏曲大舞台》 教案

活动目标：

1．了解中国戏曲的有关知识；

2．了解赏析戏曲的方法；

3．学会搜集和整理资料；

4．培养学生热爱中国戏曲的感情和振兴国粹的责任感。

活动重难点：

1.学生能通过各种途径搜集资料，并能整理资料。

2.学生通过资料的搜集，了解中国戏曲的基本知识，提高自身的人文素养。

课时安排：

三课时

活动准备：

1．课前指导学生通过各种途径搜集有关戏曲的资料，感受戏曲的魅力。可以去图书馆查阅，也可以上网查阅。平时在家多听听戏曲，看看戏曲表演，和长辈聊聊戏曲方面的知识，然后把搜集到的资料进行分类整理。

2.把学生分成三组，每组推选—组长，准备戏曲知识擂台赛，欣赏和表演戏曲，辨识脸谱，讨论写作。

3.教师准备好多媒体课件和设备，没条件的学校可以准备好录音机、戏曲磁带、投影仪。

活动过程：

资料助读：

1、中国戏曲剧种：据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有：京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧、粤剧、庐剧、徽剧、淮剧、沪剧、吕剧、湘剧、河南坠子、河北梆子、湖南花鼓戏、淮北花鼓戏、梅花大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓、西河大鼓、评弹、单弦、山东快书、山东琴书等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限其中京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧为五大戏曲剧种。

2、中国戏曲特点：戏曲的角色分为生旦净丑四大行当，每一种行当内又有细致的进一步分工。我国戏曲的又一特点是“虚拟──没有实物的表演”，我国戏曲讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技巧法来表现人物。另外，戏曲中的唱腔、龙套、脸谱、服饰以及演出场地所涉及的露台、庙台、舞台等也都有它们特殊的韵味。

3、主要戏曲剧种简介：昆曲，又称“昆腔”，是一种古老的戏曲剧种，有“中国戏曲之母”的雅称。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。

黄梅戏发源于湖北黄梅县，发展壮大于安徽安庆一带。它是由民间山歌小调发展而成的，曲调悠扬委婉，优美动人，具有芬芳的泥土气息，深受各地人民群众的喜爱。代表曲目有：《天仙配》、《女驸马》等。

豫剧原称河南梆子，也叫河南高调.是在河南地方小曲的基础上，吸收秦腔、蒲州梆子等形成的新剧种，至今已有三百年历史，流行于河南和邻近各省。声腔分豫东调、豫西调两大流派。豫东调以开封、商丘为中心，男声高亢，女声活泼，擅长表演喜剧。豫西调以洛阳为中心，男声苍凉悲壮，女声委婉缠绵，擅长表演悲剧。代表曲目有：《穆桂英挂帅》、《花木兰》等。

京剧是地地道道的中国国粹，因形成于北京而得名。1790年，安徽的四大地方戏班——三庆班、四喜班、春台班、和春班——先后进京献艺，获得空前成功。此后，徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。因为它是一种集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等为一体的艺术形式，所以被誉为“东方歌剧”。梅兰芳是京剧艺术最卓越的表演家之一。他的代表剧目有《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《水斗断桥》、《奇双会》、《游园惊梦》、《木兰从军》、《抗金兵》、《生死恨》、《西施》、《洛神》以及晚年编演的《穆桂英挂帅》等。

4.鉴赏京剧脸谱

紫色，象徵忠贞、耿直、果断、沉稳，如廉颇、李密、庞统、尤俊达、严良等；

红色，作为主色，表示忠勇义烈，比较典型的如关羽、姜维；用作副色，暗示人物命运，如蒋忠、马谡、华雄、高登等。

黑色，象徵刚烈、勇猛、粗率、鲁莽，如包拯、李逵、张飞、牛皋、尉迟恭、杨七郎、项羽等。

蓝色，表示刚强、粗旷、骁勇、桀骜不驯，如马武、单雄信、窦尔敦、吕蒙等。

绿脸，象徵刚勇、强横、猛烈、暴躁等性格，如青面虎张青、太史慈、马强、程咬金、公孙胜、柳仙等。

活动一：考一考

戏曲知识擂台

1．必答题。

第一组

（1）世界三大古老戏剧是什么?

（2）享有“中国戏曲之母”雅称的是什么?（）

（3）戏曲的角色分为哪四大行当?（）

（4）中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物?（）

（5）享有“东方歌剧”盛誉的是什么戏曲？（）

（6）戏剧表演艺术有哪些技法?（）

（7）戏曲表现生活的基本手法是什么？（）

第二组

（8）发展于安徽安庆一带的剧种是什么？(）

（9）京剧四大名旦是谁?（）

（10）“旦”可分为哪儿类?（）

(11)四大徽班是指什么？（）

(12)“净”这个角色又可以分为什么？（）

(13)京剧诞生于什么时候？（）

(14)“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物?（）

第三组

(15)“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式?（）

（16）你知道中国的四大“国粹”是什么？（）

（17）京剧有哪两种主要唱腔？（）

（18）中国最早的戏曲形式是什么？（）

（19）京剧曲目有几出戏连演的，如“失”“空”“斩”，就是表现的三国故事。你能说出它们是指哪三个剧目吗？

（20)“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随从或兵卒在台上表现大场景的演出特点，这些演员被称为（）

（21）据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？（）

2．抢答题。

出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，推测人物。

3．连线题。

第一组

红脸代表猛智

黑脸代表凶诈

白脸代表忠勇

绿脸代表草莽英雄

第二组

越剧严凤英

京剧袁雪芬

豫剧王彬彬

黄梅戏常香玉

锡剧梅兰芳

第三组

梅派天真活泼热情的少女形象，具柔媚委婉的风格

程派以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜的风格

荀派善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女

尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性

活动二：听一听

欣赏戏曲片断，了解中华文化的博大精深，中国戏曲的无限魅力，丰富我们的文化内涵。

1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；

2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）；

3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）；

4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。

欣赏指点：中国戏曲艺术就是这样一门综合了音乐、美术、舞蹈、文学等各种艺术表现形式的综合性艺术。我们欣赏戏曲，就可以从人物的角度，从音乐、美术、舞蹈、文学的角度进行欣赏。

活动三：唱一唱

1.请三组同学上台，每组一人。分别播放或范唱一个段子，看谁学唱得最好，由学生举手评出唱得最好的。掌声鼓励，给胜出者一个小礼物。（要唱得有板有眼，有声有色，有滋有味。）

2.家乡戏大展台

你的家乡有些什么地方戏？向大家推荐一曲。

活动四：诵一诵

诵读有关戏曲的对联。你能对出最后一幅对联吗？

陈迹兴怀古今人岂云不相及

群情毕寄天下事当作如是观

余音绕江城问玉奋谁吹折杨柳数声落梅花一曲

游踪临汉水且金樽共把集汾榆雅社话桑梓闲情

且从忙里偷闲看尽古今来情状

莫道局中是戏点破千百世机关

闻所闻而来聆遗响千秋高山流水

见所见而在醒繁华一梦御苑宫花

幻即是真世态人情描写得淋漓尽致

今亦犹昔新闻旧事扮演来毫发无差

唱一曲白雪阳春大江东去

活动五：议一议

现实生活中，随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，戏曲艺术日趋衰弱，曾经人才辈出的剧团青黄不接，曾经广为传唱的曲子曲高和寡。那么，戏曲的出路在何方?我们如何来振兴中国戏曲?请大家出谋划策。(小组讨论，为戏曲的振兴出谋划策，全班交流。)

例：20xx年11月，我们罗田县人民政府下发了关于同意罗田县黄梅戏剧团公开招聘15名黄梅戏演职人员和招收20名黄梅戏学员的文件。这是我们家乡为弘扬中国戏曲文化实行的一项有力举措。

我的观点或建议:

活动六：写一写

一、习作要求

1、介绍你所知道的某一剧种（最好是你的家乡戏）的历史发展概况和基本特点，要做到条理清楚，言简意明。

2、选择你喜欢的一出戏，就其主要情节发挥想像，编写一个小故事。

3、在你看戏、听戏、学戏的过程中，你一定有些感想或者有有趣的经历，把它们写出来。

二、写作指导

【我要写】.

七十年代，我国戏曲《梁山伯与祝英台》在国外公演。周恩来总理亲笔撰写海报：“欢迎欣赏中国的《罗密欧与朱丽叶》……”观众如潮，盛况空前。

这就是中国戏剧的魅力。难怪鲁迅先生在他的《社戏》中也说：“至于我在那里所第一盼望的，却是到赵庄去看戏。”

中国戏剧，源远流长。曾几何时，大江南北、长城内外，每个角落都有着各富特色的地方戏，无一处地方没有票友的吹拉弹唱。

【写什么】.

由于影视文化快捷而广泛的传播，也许同学们对戏曲艺术知之甚少。不过我们可以采访或者询问家中长者，请他们说一说他们当时或者第一次看传统戏曲演出的经历和感受；也可以查阅书籍，搜寻一些诸如梅兰芳蓄须罢演等名家逸事；或者就影视文化和传统戏曲你更喜欢谁开一次辩论会等等。在当今这个信息社会，收集各类资料并不是一件非常困难的事情，英特网、图书馆等，我们都可以去淘一番金。

我们可以将收集到的材料分类整理：如家乡戏发展史、辉煌史、优秀家乡戏剧目、精彩唱段等等，形成一些个具体的知识点。说不定，你还可以就此写一篇颇有价值的小论文呢。

我们准备写这篇作文的时候，正是五四青年节来临之际。那么，选择一篇课文，先改编成戏剧，再约几位同学参与排练，并且在班上的文艺晚会公开表演一番，亲身体会一下传统戏曲的魅力，不亦乐乎！

【怎样写】.

一、介绍戏剧可以查阅有关资料，然后整理就可以了。

二、编写小故事，有两种情形：改编和新编。

改编就是在尊重原故事的基础上，就其中的细节，比如心理、对话展开大胆的想像，从而丰富人物的形象，深化主题，也让读者容易理解，产生共鸣，增强戏剧的感染力。

所谓“故事新编”，是在准确把握话题题意的基础上，进行大胆的想象和联想，将思维的触角延伸到名著、历史、传说中，以一个全新的视角，对其中的情节、人物予以加工、演绎和包装，即进行再创作，从而对话题的内涵作出独特而传神的诠释，加以丰富想象，使其焕发现代气息，成为一个崭新的故事。

不管改编和新编，都要注意：一要展开合理的想象，如心理，如细节等方面的'想象，但又不能天马行空；二要挖掘，挖掘出新意，绝不能泥古不化；三要和话题挂钩，不能下笔千言，离题万里；四是最好能和现实发生“关系”，能带点“刺”。但要注意两点：

要熟悉“故事”，即要了解原故事的必要背景、意蕴及其他相关知识，以避免内容上牵强附会、知识上张冠李戴，这是写好“故事新编”的前提。只有这样，新编出来的故事才能与“故事”中人物的言行、性格以及语言风格相吻合，才能与“故事”的基本情节联系得上。举例来说，用《西游记》来写一篇作文，如果编孙悟空贪小便宜，好吃喜睡，时常耍一点弄巧成拙的小聪明，那岂不离谱了？

要“新编”，这是写好“故事新编”的关键。写作时不要简单地复述原故事，不要拘泥于历史题材，必须加以生发改造，进行切合题意的必要演绎。最常见的新编方式是错位演绎，即时空错乱——古今杂糅，中外互通，熔于一炉。比如，将名著、历史、传说中的人物安排到我们所生存的现实中来，展示他们崭新的行为、言语、心理等；又比如，写历史，但又艺术地穿插进某些典型的现代生活细节。

三、谈感想或者写有趣的经历，要做到有真情实感。

例文：《梁祝》让我陶醉

此曲只应天上有，人间能得几回闻。(总括听的感受，高度评价《梁祝》的价值。)

乱花浅草，清风鸣蝉，枫叶荻花，银装素裹，四季袅袅绕指柔；高山流水，百鸟争鸣。

千里婵娟，万里无云，只在仅仅几弦间。有哪一壶陈年佳酿比这筝曲更醉人呢，又有哪一种情愫比这旋律更感人呢?当年琵琶霓裳，一曲博得江州司马青衫湿，如今筝音款款，一首引得众宾泪沾襟。（通过比较来突出听的独特感受。）

初听梁祝，是在西湖畔，我正凭栏远观西湖上迷蒙的雨雾，筝音借着雨声在耳边呢喃，心中那根小小的弦突然共鸣，那流传的凄美故事，彩蝶的翩翩双飞仿佛是从另一个世界婀娜而至，时而嘈嘈切切时而如泣如诉，时而跌宕时而幽怨，春雨沾衣欲湿，人已泪流满面，未曾知道筝的21弦可以演绎出人间悲欢离合。ィ跆《梁祝》人已经被征服，被凄美的故事所感染。）

再听梁祝，在某个静谧的夜，乐曲从CD中流淌出来，回荡在夜空中，化成几缕逐月的烟云，几许拂面的晚风，（用比喻形象地写出了乐声）灵魂开始舞蹈，没有忧愁没有烦恼，随着思潮飘舞，穿过回忆走过未来。（再听《梁祝》已化成灵魂的共鸣。）

现在，我可以用自己的手指弹奏梁祝，编织梦想，轻拢慢捻，筝就是知己，可将心事付瑶琴，你知道筝是有生命的吗?指尖的弦在颤动，有时是佳人的微笑，有时是流浪者的愁肠百转，有时是夕阳近黄昏的无奈，闭上眼，千丝万缕织成一网情愫，带着心和灵魂上升、上升，空气中飘着花香，清脆的筝音传得很远，这是一泓永远的泉，我醉在其中。（用排比和联想形象地写出了感受，化抽象为具体。乐声在作者的眼里、心里，是人，是有血有肉、有丰富情感的人，在向你倾诉。）

我想知道思绪中有多少道网，网罗了我全部的梦想，无论是华丽的网，朴素的网，空虚的网，真实的网，我都无力挣脱，只能在网中用指尖抚着网络，或哭或笑，或喜或悲，那都是我最真的情感。（用网来比喻音乐的魅力。）

点评：这篇佳作的第一个特点是语言的老练。作为初中生，作者的语言功底令做教师的也自叹弗如。排比的运用，绝妙的比喻，词语选配的精致，引语的点化，段落的匀称，都十分老到。这样的文章，若无丰厚的艺术素养，是无法一挥而就的。第二个特点是情感的真实。“在西湖畔”“初听梁祝”，泪流满面；“在某个静谧的夜”“再听梁祝”，灵魂随着思潮飘舞；“现在”“弹奏梁祝”，编织梦想，醉在其中。听的何等陶醉，奏的何等陶醉！此外，我们还可以从文章的构思以及篇末抒情，看出该考生作文时的从容和激情。文章是一篇相当温馨、动人，有着个人化感受的佳作。

活动总结：

答案：

（1）(希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲。)

（2）(昆剧。)

（3）(生、旦、净、丑。)

（4）(唱、念、做、打。)

（5）(京剧。)

（6）(手、眼、身、发、步。)

（7）(虚拟——没有实物的表演。)

（8）(黄梅戏。)

（9）(尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋。)

（10）(正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦，)

(11)（三庆班、四喜班、春台班、和春班。)

(12)(大花脸和二花脸。)

(13)(清代乾隆时期。)

(14)(沙家浜)

(15)(川剧)

（16）（京剧、书法、国画、中药）

（17）（西皮、二黄）

（18）（宋杂剧）

(19)《失街亭》《空城计》《斩马谡》

（20）（龙套）

（21）（360多种）

下联：看满眼流丹叠翠爽气西来

篇11：《戏曲大舞台》 教案

学习目标：

1、初步识记并积累戏曲文化知识，如几种主要地方戏的名称、特色和京剧的脸谱知识、行当等。

2、利用多媒体欣赏戏曲名段，说一说戏曲文化的魅力，接受一点传统文化的熏陶。

3、探讨青少年对传统戏曲的态度，针对问题提出应对措施。

学生课前活动：

1.自主阅读教材，同学间分组合作查找资料，通过书籍、网络等渠道了解中国戏曲的一般知识。

2.访问剧团专业人士或戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和我们家乡的地方戏。

3.调查青少年对戏曲的态度，以及应对措施。

课堂教学过程：

一. 导语

课堂调查学生对戏曲的了解程度，引入：

中华文化博大精深，源远流长，包括历史悠久的戏曲文化。我们可以欣赏河南豫剧的淳朴厚实，此外，在戏曲上，还有京剧的雍容典雅，越剧的轻柔婉转，梆子戏的高亢悲凉，今天，就让我们走进民族文化的瑰宝----戏曲天地中，去品味它悠长的韵味吧！

二、在这节课上，我们要达成的学习目标是（见上述学习目标），学生齐读。

三.赛一赛，积累戏曲常识

1、赛一赛

（1）课前，你们在前几天的自主学习活动中，一定搜集到很多有关戏曲的资料，了解了戏曲的一些常识吧。下面我们就检测一下，检测分必答题和抢答题，必答题分组进行，抢答题谁最先举手作答并回答正确，就可为本组挣分，最后评出评出优胜组，给予小小的奖励；每题10分，现在大题开始。（大屏幕显示）

必答题有两轮，抢答题有两轮：

必答题（每题10分）：第一轮 第一组题

1.被称为“中国戏曲之母”的剧种是哪个剧种？（昆剧）

2.中国戏曲起源于哪些形式？（民间歌舞、说唱、滑稽戏）

3.与希腊的悲剧、印度的梵剧合称为世界三大古老戏曲的剧种是什么？（中国戏曲）

第二组题

v 1.全国现有的戏曲剧种大约有多少？（360多种）

v 2.享有“东方歌剧”盛誉的是哪个剧种？（京剧）

v 3.戏曲表演艺术有哪些技术方法？（手、眼、身、法、步）

必答题：第二轮（连线题）

第一组题

昆剧 芬芳的泥土气息

京剧 浓浓的河南特色

黄梅戏 中国戏曲之母

豫剧 东方歌剧

第三组题

梅派 A.天真、活泼、热情的少女形象，具柔媚娇婉的风格

程派 B.以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜风格

荀派 C.善良、温柔、华贵、典雅而具正义感的古代妇女

尚派 D.遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性

抢答题（每题10分）第一轮

判断正误

1、中国戏曲起源于民间歌舞、说唱、滑稽戏。（正确）

2、我国戏曲讲究 “唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。（正确）

3、戏剧表现于生活的基本手法是虚拟——没有实物的表演。（正确）

4、京剧称为“中国戏曲之母”。（错误）

抢答题：第二轮

看图片辨剧目（略）

优胜组老师给予小小的奖励。

2、问一问

由大屏幕看图片猜剧目引入，在所有戏曲中，影响力最大的剧中是什么？（学生答：京剧）提到京剧，就不能不提京剧和其他戏曲的最大的区别，那就是脸谱。下面，让我们来判断一下，京剧演员脸上五颜六色的脸谱代表什么。

出示脸谱图片，学生探讨，并总结脸谱特征：

简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇；

黑脸为中性，代表猛智；

蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；

黄脸和 白脸 含贬义，代表凶诈；

金脸和银脸 是神秘，代表神妖。

3、猜一猜

大屏幕上出示脸谱图片，学生猜猜他们分别是什么性格，代表人物是谁。

4、听一听

热闹之后，请大家静静地欣赏戏曲。

学生通过多媒体欣赏戏曲名段《苏三起解》、《谁说女子不如男》。

5、想一想

也可以小组讨论，各抒己见：

1、我国的传统戏剧究竟该去，还是该留？为什么？

2、我们为什么不能像热爱流行音乐那样热爱戏曲呢？我们的传统戏剧应该怎样摆脱困境，重获新生？

（学生发言）同学们都认为戏曲应该存在下去，并为此提出了宝贵的意见，那么，河南电视台有个栏目做到了让戏曲发扬光大的重任（学生答：梨园春）。自从这个栏目开办以来，全国各地兴起了唱戏的热潮，这些面孔相信大家都很熟悉（出示梨园春小擂主的照片），尤其是孔莹，先后带巴西、悉尼等地演出，让戏曲的魅力发扬到了海外，让越来越多的外国人了解进而喜欢中国戏曲。下面，让我们共同欣赏《唱脸谱》，看看外国人眼中的戏曲是什么样子。（播放FLASH《唱脸谱》）

6、写一些

一节课马上结束了，这节课我们学到了什么呢？请大家书面总结一下，20个字左右即可。（挑一组同学代表发言）

四、老师总结

由于戏曲艺术博大精深，仅仅靠这次语文课实在无法从语文的角度领略其全部内涵。课堂是有限的，而语文学习的空间却是广阔的。希望大家能够走出课堂，走向生活，去进一步感受戏曲文化的无穷魅力！

最后有两句话和大家共勉：关注传统文化，关注中国戏曲！

篇12：《戏曲大舞台》 教案

爱我中华艺术，展望戏曲明天

──《戏曲大舞台》综合性学习

“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探索者。而在儿童的精神世界里，这种需要特别强烈。──我认为有一项十分重要的教育任务，这就是不断的扶植和巩固学生想要我为发现者的愿望。并借助一些专门的工作方法来实现他的愿望。”①为了满足学生们探索的欲望、培养他们的语文实践能力，使他们能在自主、合作学习中获得令人惊喜的发现。我们躬身力行实践综合性学习的教学，期望以中国传统艺术—戏曲的探究为突破口，指导学生掌握综合学习的方法；引导其了解探究中华戏曲历史、戏曲文化；在听戏、评戏、学戏、演戏、唱戏、品戏的实践过程中，激发学生对中华戏曲艺术的情感；辅导其对中华戏曲的发展进行深入的思考与探索，提出有关戏曲发展的设想。故而，我们为此次《戏曲大舞台》综合性学习提出这样的活动主题──爱我中华艺术，展望戏曲明天。

注：①摘自《给教师的建议》苏霍姆林斯基／著

这次综合性学习的活动预设目标为：

1、培养学生在学习中乐于探究、勇于实践、善于合作的品质。

2、指导学生学习利用图书和互联网动手获取资料和信息，在历史、音乐、地理等学科的整合学习中，初步探知中国戏曲的有关知识，多方位了解祖国文化传统，增强学生自主学习、合作学习以及综合学习的能力。

3、鼓励学生在赏戏、学戏、演戏的过程中,感受戏曲的魅力，在鉴赏与实践中提高艺术品位，丰富课内外生活。

4、积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的热爱，探讨与展望祖国艺术的发展前景。

在实际活动中，我们基本实现了预期的目标，并通过合作学习与综合学习，使同学们对祖国传统文化有了进一步的了解，积累了较为丰富的戏曲知识，最令人欣慰的是同学们的探究意识大大增强，对祖国戏曲的未来发展表现出愈来愈强烈地关注，语文学科的人文教育功能得以尽情体现。

我们结合学生的认知规律将活动具体过程设计为四个板块：准备过程──实践过程──探讨过程──总结过程

篇13：《戏曲大舞台》 教案

这一阶段，学生在老师的指导下进行分工合作型的自主学习和兼顾多学科知识的综合学习，进行信息搜寻，知识积累。时间安排在课余，约为两周。

我们在准备阶段加强了教师指导：向同学们说明活动主题、目的及意义并介绍资料的查询途径及方法；协助学生设计调查问卷，鼓励学生进行广泛的情况调查；指导调查汇总，形成意见。

教师为学生介绍资料的查询途径及方法。强调综合而广泛了解戏曲，如：戏曲的渊源；发展历史；唱腔特点；代表曲目；反映的地理人文特点等。为了便于搜集信息资料，我们热情的向同学们推荐了一些资料的查询方法：

1、图书查找积累资料的方法：可以选定书目，查找目录，参阅有关文章。也可以摘录资料，复印、摘录或抄录要点，概括总结。

2、上网查询和下载资料的方法：先键入网址及查询主题。然后将所需资料下载存盘。

3、也可搜集名家名曲选段磁带、cd或vcd进行欣赏，积累体验。

同学们在课外自主合作综合学习。其方式主要为:自愿组合，形成学习小组，自觉分工，各尽所能，整合学习内容，共通体验。我以初一、4班第一合作小组小组成员分工学习情况为例，介绍他们的活动情况：

组长：丁聪，负责组织协调、信息综合；

组员：宋旭，负责搜集网上资料；

兰若兰，负责搜集、推荐名家名曲选段；

刘诗辰，查阅相关书籍，摘录或复印有关知识；

胡潇文，查阅相关书籍，摘录或复印有关知识；

谢颂之，负责问卷调查及汇总分析。

我们在准备期间不断鼓励学生积极的利用参考书籍及相关网站，搜集有关知识，注意积累和知识汇总。做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。支持、指导学生搞“杂谈中国戏曲”调查。教师协助学生设计调查问卷，指导调查范围内容。倡导学生就自己的研究需要设计调查形势及内容。调查形式力求多样化，不拘一格。调查对象的选择涵盖家庭成员、邻里朋友、同学老师等。

举第一小组设计的调查问卷为例：

⑴您喜爱戏曲节目吗？是／否

⑵您能说出几种剧种名称？

1个。3个。更多。

⑶您平日喜爱哪一种戏曲形式？说说您的理由。

⑷你对祖国戏曲发展有什么建设性意见？

此后，我们指导同学们调查汇总，将意见分类处理；计算比例，形成数据；分析数据与意见，发现问题。小组分工学习获得的信息资源与调查意见汇总，同学们相互交流学习成果，资料共享。

老师向同学们推荐的书目有：

《中国少年儿童百科全书文化艺术》

《中国文化艺术丛书中国戏曲》

《中国文化艺术丛书杂技木偶记皮影戏》

《京剧艺术丛书中小学京剧读本》《辞海》

推荐电视频道：

cctv—3戏曲节目

cctv—3中国戏曲晚会

cctv－1综艺大观

cctv－1曲苑杂谈

二、实践过程

（利用多媒体技术辅助教学）

时间：两课时

首先，设置情境：在激昂的咚咚锵声中，进入戏曲大舞台知识擂台赛。

师：祖国的戏曲天地博大而精深，今天，就让我们走进这民族文化的瑰宝──戏曲天地之中，去感受他博大的内涵，去品味它悠久的韵味吧。“继承民族文化精粹，弘扬民族传统精神”戏曲大舞台知识竞赛现在开始。

1、知识竞赛与实践竞赛：

⑴宣布竞赛规则：小队为单位；采用积分制；抢答依据举手先后为准则；必答题每组推举一代表。

⑵要求各组以戏曲中的某一名称为本组自由命名。（如：按脸谱划分、按戏曲种类命名）

⑶介绍题目类型：知识竞赛分为两类:文字题;画面题；实践竞赛则具体设计为听戏、评戏；学戏、演戏；唱戏；品戏。

2、知识竞赛──-第一组：文字题

（观众题）什么是戏曲？

（抢答题）每小题答对得10分；答错扣10分。

⑴戏曲最早起源于哪些艺术形式？

⑵全国现有的戏曲剧种约有多少种？试举5例。

⑶戏曲大约成熟于什么时代？

⑷我国的“国粹”指哪一剧种？

⑸戏曲的四大行当是什么？

⑹生行分哪几类？

⑺旦行分哪几类？

⑻净行俗称什么？分哪几类？（试举两例）

⑼请说出四大徽班的名称.

⑽京剧以哪两个调式为主？

⑾中国戏曲之母是哪一剧种？

⑿请说出中国历史上四大名旦的名字

⒀被称为“东方歌剧”的剧种是什么？

⒁哪一剧种发源于湖北黄梅县,发展壮大于安徽安庆？

⒂山东地方戏的代表是哪一剧种？试举一剧目例

⒃中国最早的戏曲形式是什么？

3、第二组：画面题

（抢答题）人物角色判断：出示戏剧行当中的部分人物形象的剧照。

（必答题）答对每题得20分，答错不得分。

⑴出示脸谱，脸谱中的黑脸代表什么？举一戏剧中的相应人物形象。

⑵出示脸谱，脸谱中的红脸代表什么？举一戏剧中的相应人物形象。

⑶出示脸谱，脸谱中的黄脸代表哪一类人物形象？

⑷出示脸谱，脸谱中金脸、银脸代表戏剧中的哪一类人物形象？

4、综合实践竞赛：

⑴听戏、评戏、戏曲欣赏──剧种介绍，名、目判断：

①欣赏京剧──《铡美案》提问抢答：

a、《铡美案》是哪一剧种的代表作？

b、你能讲讲京剧的起源与发展吗？

c、你知道京剧对于我们中国人的意义吗？

②欣赏黄梅戏-《女驸马》选段提问抢答：

a、《女驸马》是哪一剧种的代表作？

b、黄梅戏发源于哪一地区？

c、你还知道哪些黄梅戏剧目或者黄梅戏艺术家？

③欣赏《梁山伯与祝英台》选段。请学生哼唱两句。

④欣赏越剧《红楼梦》选段。提问抢答：

a、《红楼梦》是哪一剧种的代表作？

b、越剧发源于哪一地区？

c、你喜欢越剧吗？说说你的感受。

⑤你还知道哪些剧种？给大家简单的介绍一下。

⑵学戏、演戏：

让学生亲身体验戏曲表演的魅力。提示：要注意演员的虚拟动作，戏曲表演注重手眼身法步。

学戏:观看一段戏曲舞台表演

演戏:学生上台根据画面人物的动作,在咚咚锵声中手舞足蹈,体验戏曲表演的无穷乐趣.

⑶唱戏戏曲大家唱。每组选派一名同学不论剧种、剧目大胆演唱。同学们还演唱了豫剧《木兰从军》、黄梅戏《天仙配》、现代京剧《沙家浜》、京剧《苏三起解》等曲目名段。引导：现代京剧《沙家浜》是京剧的发展与创新，对此你有什么体会？由学生们尽情表达自己的观点。

三、探讨过程，品戏，探讨戏曲的发展方向

1、为什么戏曲如此富有魅力而我们平日并没有像热爱流行音乐那样热爱戏曲呢？

2、我们的传统戏剧应当怎样摆脱困境，重获新生？

让学生结合自己的感受畅所欲言。

四、总结过程

1、请同学们就“戏曲大舞台”学习过程中的任一感受形成文字报告。

2、教师充分肯定学生在此次活动中积极参与、主动探究、合作学习的精神。表彰成绩突出的合作小组；以及自主学习能力强热情高的学生。

3、再次倡导学生整合各学科知识，实践综合性学习：

师生在欢快的气氛中随乐曲一起高唱“唱脸谱”结束此次综合学习活动。

⑴学生的收获：

吕一帆：通过综合学习，我发现语文学习的天地竟然那么宽阔,生活的每一个角落都有语文，通过搜集信息、自主学习、与同学合作的方式获取知识，令我兴奋不已，综合学习活动让我发现了语文学习新途径。

孟妮：我喜欢这种确定研究课题，让我们自己去探究的学习形式。

我也乐于在活动中去做信息搜集、问卷调查的工作。在这次学习活动中，我从老师和同学哪儿学会了运用网络搜集信息的方法，用自己的智慧研究问题，自主的学习。所以这是我最感兴趣的一次学习经历。

陈胜男：在这次综合活动的学习过程中，我发现知识之间的相互联系是那么紧密，平日学习的历史、音乐、地理知识都可以运用到学习中来，乐趣无穷。

李烨：我想说的是：传统是条河---这是我在这次综合学习中最深的感受。在活动的全过程中，我面对那么多的美丽艺术无法克制自己的情感，我要继续去了解它、热爱它、发展它、传播它。

⑵学生习作：

中国传统戏曲，是去，是留？

中国戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是世界人民喜闻乐见的文艺形式。传统戏曲文化，遍布祖国大江南北，许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方得戏曲，都具有自己独特的地狱文化风情。京剧的雍容华美，昆曲的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转……可以说，一方水土造就一方戏曲。而浓郁的戏曲文化，则是我们民族艺术宝库中的瑰宝，它博大的内涵，悠长的韵味，令无数人陶醉、神往。可是，今天，我们竟然提出了一个如此荒谬的问题——中国传统戏曲，是去，是留？

对此，持否定态度的还是大有人在。而这些人，大多数都是对中国传统戏曲缺乏了解者。殊不知，传统是条河，任何“流行”都是它的支流，而只有传统，才是最富魅力的。众所周知，我们中华民族拥有五千年悠久的历史，拥有五千年深厚的文化底蕴。而传统戏曲，就是这种文化最直接的体现。它基于生活，表现生活，却有高于生活，拥有独特的艺术内涵，因此，才能获得千百年来，人民群众的普遍喜爱。难道，炎黄子孙要在全球人类学习中华古文化之际放弃自己民族的精髓？并且，戏曲经过无数代艺人的不断丰富探索与发展，这些艺人，为了民族文化的弘扬工作，奉献了毕生的精力。试问，若我们今天毫无顾及地放弃了传统戏曲，怎能对得起老一辈艺术家的在天之灵？放弃了民族的传统文化，我们的道德何在，良心何在？不可否认，在这个信息化、高速化的时代里，人们的生活节奏确实越来越快。然而，随着物质文明的高度发达，人类的精神文明却没有得到应有的发展。如今的人们，只知为了物质食粮而奋斗，却常常忽略了精神食粮的补给。致使社会上出现了种种令人担忧的现象，就像刚才上演的那一幕闹剧一样，人们幼稚地问自己：“中国传统戏曲，是去，是留？”我们为了更好地生活而生存，那么，为了生活，为了生存，当紧张的时候，我们不妨欣赏一下传统戏曲，放松疲惫的身心；在忧郁的时候，我们不妨欣赏一下传统戏曲，总结前人所走过的历史之路；在心情愉悦的时候，我们也不妨欣赏一下传统戏曲，仔细品位戏剧，品位生活，品位人生，或许，人生的美味也不过如此

总之，传统是一个民族发展过程中的基石，若我们今天放弃传统，放弃源远流长的文化，那么，将对后世产生不可估量的灾害与侵蚀。传统戏曲，是我们民族文化的精髓。作为炎黄子孙，我们有责任，更有义务将它发扬光大，这才是我们生存的根本目的。

【认识和体会】

通过组织这次《戏曲大舞台》语文综合活动课，我深切的体会到语文综合活动在教学中实实在在的为学生创设了类似学术研究的情境，使他们乐于参与并积极的投入探究与合作学习，感到学习的事物充满兴趣并富有挑战性，从而产生自主学习的内驱力，开创了崭新的语文学习方式──-自主兼合作学习。作为新课程改革产物的语文综合活动课的设置还是对传统语文教学模式的挑战，它是网络时代、信息时代对语文课堂的启示：在一堂课中我们教师究竟应起到什么作用？──-实践对学生整个人格的指导；提供一种学习的途径、一种思维的方式。其次，综合实践学习，整合各方面知识，还知识以原有的完整面貌，这使得语文的学习天地在学生的心目中豁然开朗，他开启了学生对课堂学习的崭新认识──-日常交际中的语文学习、“影视语文学习”及各种文化中的语文学习（如戏曲大舞台语文综合活动）均是实践中的语文学习资源。语文的学习是综合性的。而信息技术在教学过程中的运用，使教学内容的呈现方式、学生的学习方式、教师的教学方式和师生的互动方式发生变革。声像并茂的课件使学生在极短的时间内形象感受“知”的愿望，并在学的过程中，产生“乐”的情感。

篇14：《戏曲大舞台》 教案

教材分析：

这是人教版语文七年级下第四单元的综合性实践学习，有了前几课的课文做铺垫，关于这种传统文化讲起来应该水到渠成，但是对于现在的学生来说，很多戏曲方面的知识是从没有涉及到的，所以吸收起来也许会吃力一些。因此，课前的准备尤其重要。

活动目标：

1．初步了解中国戏曲的有关基本知识。

2．理解戏曲中脸谱、行当等的含义。

3．学会赏析戏文。

4．用生动的语言描述戏曲的精彩片段。

5．培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方。活动设想：

1．指导学生课外收集资料，听戏、看戏，向周围的老戏迷请教。

2．亲身体验，学唱戏曲，学演戏曲，学画脸谱。

3．能用语文知识简析戏文，理解其思想艺术特点。。

4．讨论地方戏的现状，给出振兴方案。

活动重点：

1．理解戏曲中脸谱、行当等的含义。

2．用生动的语言描述精彩片段。

3．学会赏析戏文。

4．培养学生对中华传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方。活动形式：

1．知识竞赛：检验知识收集、整理情况。

2．模仿秀：具体体验戏曲的魅力。

3．名段赏析：从语文知识角度感悟戏曲的魅力。

4．经验共享。

活动用具：

多媒体课件（电视机、影碟机、幻灯机）、自制脸谱。

课前准备：

教师：1．指导学生收集有关戏曲的知识。组织学生听戏、看戏。

2．指导学生自制脸谱以及表演戏曲片段，亲身体验戏曲的魅力。活动过程：

一、导入

“同学们，青菜萝卜各有所好，在音乐的世界里，有人畅游于流行音乐的海洋，有人沉醉于古典音乐的优雅,而戏曲作为一种民族的精粹亦有不少追随者，现在让我们聊聊我们身边的戏迷。”学生们在这样的引导下踊跃发言，有人讲外婆，有人讲小学同学，也有人说他们家没戏迷。我总结：“中国戏曲源远流长，是一门古老的艺术，我们应该对这门古老的艺术有所了解，现在让我们走近戏曲。”

二、展示脸谱

脸谱是戏曲中一个很重要的表现形式。脸上涂满的油彩代表不同人物的不同

性格。大家都尝试着去做了几张脸谱，现在请你们给大家展示一下。

(各小组派一名学生上台展示脸谱作品，并作简单介绍，介绍作品代表的人物和表示的性格特点。师生掌声鼓励。)

脸谱中红脸、黑脸、蓝脸、白脸分别代表什么？举例说明。（红脸含褒义，代表忠勇，如关羽；黑脸为中性，代表猛智，如包拯；蓝脸为中性，代表草莽英雄，如窦尔敦；白脸含贬义，代表凶诈，如曹操。）

请学生看节目《唱脸谱》，很多会唱的同学都跟着唱了，气氛逐渐高涨。

三、我来一段

刚才我们看到了一张张韵味十足的脸谱，各位同学都显示了高超的艺术天赋。下面我们来欣赏同学们的戏曲表演。

学生上台表演戏曲选段越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）。(师生鼓掌。)表演结束后，有男同学积极举手，只会哼唱几句。在大家的鼓励下唱了几句《林海雪原》，学生们报以热情的掌声。

四、戏曲知识擂台

刚才大家纷纷展示了自己制作的精美的脸谱，表演了曲子，积极性很高。下面我们来比一比、考一考大家的戏曲知识知多少。

(赛前各小组拿出查找好的资料，宣读竞赛口号，显示本小组必胜的信心，活跃现场气氛。多媒体课件准备。)

a．必答题。

答题规则：每组连续回答五题，每题十分，答错不扣分，时间30秒。

(1)世界三大古老戏剧是?(希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲。)

(2)享有“中国戏曲之母”雅称的是?(昆剧。)

(3)戏曲的角色分为哪四大行当?(生、旦、净、丑。)

(4)中国戏曲采用哪些艺术手段表现人物?(唱、念、做、打。)

(5)享有“东方歌剧”盛誉的是?(京剧。)

(6)戏剧表演艺术有哪些技法?(手、眼、身、发、步。) 。

(7)戏曲表现生活的基本手法是?(虚拟——没有实物的表演。)

(8)发展于安徽安庆一带的剧种是?(黄梅戏。)

(9)京剧四大名旦是谁?(尚小云、梅兰芳、荀慧生、程砚秋）

(10)“旦”可分为哪几类?(正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦。)

(11)南派京剧的代表人物是谁?(周信芳。)

(12)四大徽班是指什么?(三庆班、四喜班、春台班、合春班。)

(13)请你说出锡剧的一个经典曲目?(《珍珠塔》。)

(14)绿脸代表什么性格的人物?(草莽英雄。)

(15)“净”这个角色又可以分为什么?(大花脸和二花脸。)

(16)京剧诞生于什么时候?(清代乾隆时期。)

(17)丁是娥是哪个剧种的著名演员?(沪剧。)

(18)“阿庆嫂”是哪一部样板戏中的人物?(《沙家浜》。)

(19)“变脸”是哪一种戏曲特有的艺术表现形式?(川剧。)

(20)请说出锡剧一个著名演员的名字。(王彬彬或梅兰珍。)

b．抢答题。

答题规则：听到开始后才可以抢答，否则取消本题答题资格。答对加十分，答错扣十分，时间30秒。

出示不同脸谱，要求学生根据脸谱，猜测人物。

c．连线题。（要求全班学生一起回答，一起完成。）

(1)红脸代表猛智

黑脸代表凶诈

绿脸代表忠勇

白脸代表草莽英雄

(2)越剧严风英

京剧袁雪芬

豫剧王彬彬

黄梅戏常香玉

锡剧梅兰芳

(3)梅派天真活泼热情的少女形象，具柔媚委婉的风格

程派以气与力取胜，有阳刚之美，具刚健婀娜的风格

荀派善良温柔华贵典雅而具正义感的古代妇女

尚派遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性

教师小结：我们刚刚课堂的气氛很热烈，现在让我们休息一下欣赏一段戏曲。

五、我为戏曲出一策

现实生活中，随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，戏曲艺术日趋衰弱，曾经人才辈出的剧团青黄不接，曾经广为传唱的曲子曲高和寡。那么，戏曲的出路在何方?我们如何来振兴中国戏曲?请大家出谋划策。

(小组讨论，为戏曲的振兴出谋划策。全班交流。)

六、活动小结：

越是民族的，越是世界的。只有真正能够体现一个民族特色的东西，才是最具有生命力，最能打动人的。希望同学们热爱我们这一民族文化的瑰宝！

七、活动反思：

本次综合性活动一定要充分做好课前准备，教师可以让学生用课余的时间上图书馆查资料，用一节课的时间上网查资料，并做好记录，课后进行整理。在拓宽了学生的知识面的同时，采取分组答辩让学生能自主的与同学们共同合作、互动学习，让学生真正成为课堂的主人。由此，不但激发了学生的学习积极性、更体现了新课程新颖的学习方式。脸谱的制作和戏曲的表演都由学生自己完成，意在培养学生的实践能力和对戏曲的亲和力。学生讨论如何振兴中国戏曲这一沉重的话题，就是要让学生有一种使命感，一种社会责任感，结果的可行性并不重要，关键是学生参与了，收获了。

这次综合性学习还有很多地方需要进一步努力，如：学生的表现水平参差不齐，分组时可以灵活机动的进行搭配。策划活动的过程可以让学生出谋划策，或者完全自己组织活动。活动结束后可以让学生总结活动的感想写成一篇作文，以此提高写作水平。

篇15：《戏曲大舞台》 5

《戏曲大舞台》 5

《戏曲大舞台》教学设计

教学目的

1.利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等。

2.让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力。

3.积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。

教学环节

（一）课前准备

利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。

推荐书目：

《中国少年儿童百科全书・文化艺术》

《中国文化艺术丛书・中国戏曲》

《中国文化艺术丛书・中国曲艺・杂技・木偶戏・皮影戏》

《中国京剧艺术丛书・中小学京剧读本》

推荐网站：

戏曲天地：grwy.online.ha.cn/chen

中国传统文化网曲苑杂谈：enweiculture.com

咚咚锵中华戏曲网：www.dongdongqiang.com

中华戏曲网：cnsearch.163.com

推荐电视频道：

CCTV―3戏曲节目

CCTV―3春节戏曲晚会

CCTV―1综艺大观

CCTV―1曲苑杂谈

（二）导入新课

以情导入：以戏曲音乐、画面导入新课，为本次活动营造浓郁的戏曲氛围。

（三）讨论、交流戏曲知识

学生展示自己课前搜集的有关资料。先分组讨论，然后每组推举一两个代表在班上交流。教师可提供以下主题供学生选择。

1、“戏曲”的涵义。

2、中国戏曲最早起源于哪些艺术形式？大约成熟于什么时代？

3、中国戏曲与文学（语文）的关系表现在哪些方面？举例说明。（搜集你认为最优美的`一段唱词；说出一位你认为是最优秀的戏剧作家）

4、聊一聊京剧在中国戏曲中的地位及京剧的脸谱知识。

（1）脸谱知识介绍

（2）四大行当：生、旦、净、丑

（3）戏曲的虚拟动作

（四）名段欣赏

现场播放戏曲名段，让学生欣赏，从中感受戏曲的魅力，激发喜爱戏曲的情感。

（五）家乡戏大展台

说一说你的家乡有些什么地方戏？并向大家推荐一曲。

（六）搞“我与中国戏曲”调查

目的是了解同学们及其家长对中国戏曲的了解和喜爱程度，旨在让学生明白：发扬光大中国的戏曲艺术人人有责。

（预期效果

1.学生通过查找资料体会掌握知识的乐趣；2.课前搜集资料，课上交流、汇报，接受戏曲文化的熏陶；3.欣赏戏曲片断，了解中华文化的博大精深，中国戏曲的无限魅力，丰富学生的文化内涵。）

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篇16：戏曲大舞台作文

戏曲大舞台作文

戏曲大舞台作文

主讲明师：吴卫新

浙江省慈溪市慈吉中学，中学高级教师，宁波市教坛新秀，宁波市第三批中小学骨干教师，入选市115人才工程，宁波帘基础教育教学初中视导兼职视导员。

【写作经】

中国的戏曲艺术，源远流长，起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式，比如雍容华美的京剧、典雅精致的昆曲、高亢悲凉的梆子戏、轻柔婉转的越剧，同学们可能都有所耳闻。殊不知，中国的戏曲约有三百六十多个种类，是一个博大精深的艺术宝库，它深深地打上民族文化的烙印，有自己独特的地域文化风情，是中国传统文化不可或缺的重要组成部分。

但是如果要问同学们是否喜欢戏曲艺术，我想十有八九都会选择摇头。

因为艺术的门类从来没有像今天这样丰富，这样直观，有这样大的选择余地。影视文化（尤其是韩剧）、网+络动漫、流行音乐、玄幻小说等等都对传统的戏曲艺术形成了逼压的态势，再加上戏曲艺术本身比较冗长，节奏较慢，时代气息不够浓厚，与同学们的现实生活有很大的时空距离，而且戏曲需要安安静静聆听欣赏，一招一式的模仿学习也绝非一朝一夕所能完成，所以同学们不是很欢迎也就在情理之中了。但是作为在这片戏曲艺术极其肥沃的土地上繁衍生息下来的传人，对于这一艺术形式不可不有所知，刚开始可能不一定就能被吸引，但一个有数百年历史的剧种、剧目肯定是有其独特的魅力，沉下心来，就一定能有吸引你触动你的地方。阳光午后，泡上一杯茗茶，戴上耳机，茶香袅袅，丝管悠扬，别有韵味；周末假期，或者邀上三五同学，寻找一个远离喧嚣与浮躁的场所静静地欣赏梨园风情；如果流行音乐听得腻了，不妨学上几句清纯的戏曲，可能也不失为一种享受，怎么样？试试看，不试试怎么感受其非凡的魅力呢？

那么如何写这一单元的作文呢？

可以发表见解：面对传统戏曲艺术的市场萎缩，一步步地走向衰落，不知你会作何感想，你尽可以畅所欲言、献计献策；

可以介绍推广：你钟情某一戏曲艺术，就妙笔生花，将你的钟情与喜爱通过文字传递给你身边的朋友；

可以描述经历：你或者和你的家人朋友，曾经一起欣赏梨园风情，那你就用细腻的笔触去将这一过程再现出来。

同学们，情为文章之魂，只有你对祖国的戏曲艺术满腔热爱，你才会接近她，了解她，感受她，你笔下的文字也才会写得丝丝入扣，才会灵动丰厚，才会感染身边的同学。我们不要将戏曲艺术拒之门外，让我们走进民族文化的瑰宝戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

作文本

越剧・母亲

浙江省慈溪市慈吉中学柴华伊

在我的印象中，母亲是极爱越剧的。

客厅里，书房里，卧室里，时不时传来几声母亲沉醉的低唱；就连双手浸在泡沫油腻的餐具中，也会情不自禁地哼上两段。

记得母亲最爱的两出戏是《藏书之家》和《陆游与唐婉》。我不知道她是如何对它们做到百看不厌的，不过自己倒是“沾了光”，在母亲的熏陶下，不仅对很多戏剧情节熟悉得很，而且也渐渐喜欢上了越剧。

母亲看戏时，人戏极深。

听到感伤无奈的“一杯愁绪，几年离索，错！错！错！对，母亲的两道细眉就纠在了一起，双手习惯性地攥住衣角，眼神凝于舞台中央缱绻相拥的人儿；看到《药》中大刀劈向头颅后，那喷溅而出的鲜血洒向热气腾腾的馒头，母亲的嘴又紧紧地抿在了一块儿，然后缓缓松开，深深地叹一口气。

母亲爱极了越剧。(七年级作文 )小时候，母亲带我去过的许多大大小小的剧院，大多已经忘却了，而有个叫作“空中剧院”的地方却在我的记忆中深深地扎了根：哀婉的曲调，华美的服装，绚丽的舞台，还有那淡淡的百合香……

那束百合的香气至今仿佛还萦绕在鼻间。

那天，我跟着母亲去了“空中剧院”。剧终了，演员开始谢幕，但还有一项重要的仪式没有结束――献花！

这时的献花看似简单，其实也是经过内部人员严格筛选的'――要是人人都冲上去，舞台还不“轰隆”一声塌了――不准你献花就是不准！保安！上！

那次，母亲通过层层关系，终于争取到了一个名额。

为此母亲特意挑选了一大束百合，绿色的带有褶子的纸束着，美丽而不失高雅。母亲还带上了摄像机，我以为她会用摄像机摄下她与自己崇拜的演员并肩合影的场面。但她突然把百合递到了我手上，推着我：“你，快上去，去献花！”

我不知道自己是怎样走上舞台的，往下一看，黑压压一片――我已觅不到母亲在何处，但我知道，母亲一定在某个角落举起照相机对准我……

下台后，舞台上绚丽灯光下的影子还在我眼中晃，感觉整个人晕乎乎的。

倒是母亲，看着这张相片，笑得合不拢嘴――比她自己上台还开心。

当年台上的布景，在我心中多多少少沉淀下了浅浅淡淡的岁月陈香；印象中的母亲，正坐在我的身边哼唱着那我再熟悉不过的《葬花吟》。如今，在无人处我也会轻轻吟上一段：“我家有个小九妹……”而母亲似乎正笑吟吟地看着我。

（指导老师郑丹红）

明师点

越剧，这个衍生在江南的美丽剧种，在朦胧的烟雨中尽显柔媚和温情。婉约灵动的江南故事，似水柔情的公子小姐，帷幕拉开，聆听天籁般的音律，忘却了尘世烦恼，随情入戏，陶醉在美妙的乐曲之中，风流情韵迎面而来。越剧，已经成了江南风骨中不可割舍的一部分。通读此文，猜想怕是没有一个对越剧极尽痴迷的母亲，是断然写不出这样文字的。文笔闲适流畅，收放自如，特别地有味。独立成段的句子俯拾皆是，错落有致，颇有韵味，越剧馨香满满地散落在文字中间。在具体描写上，整散选材也有讲究，有零散采撷母亲对越剧挚爱的生活剪影，也有浓墨描写自己跟随母亲陶醉其间并争得献花机会的场景细描，格外丰满。

篇17： 戏曲大舞台作文

戏曲大舞台

戏曲的主角分为四大类：生，旦，净，丑，这还是我小学音乐参加公开课时，老师让我们记下的，还别说，我真的明白关于戏曲知识的只有这些，因为我从不关心戏曲，对它的印象只是两个无聊的热门在无聊的说唱着，每次“扫荡”但是频道时，看到它后，变好不犹豫的跳过了。

唯一的一次转折还是在这次语文课上，是“戏曲大舞台”这一综合实践课上，老师先放了一段段“讨人喜欢”的戏曲，这声音可好听呢！所以，我认为：反正都是学，还不如好好借着这次机会研究一下，何况它还这么好听呢！

于是，我便真的好好学了。

上完这节课，我颇有感触：难怪戏曲能从封建社会一向流传了几百年至今！因为它是古代劳动人民在闲娱时间创作出来的，资料多为人民心中对完美生活的向往，比如《天仙配》中的一句：“你耕田来我织布，你挑水来我浇园……你好好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。”表达了古代劳动人民心中对生活那淳朴的向往，因为戏曲“顺”民意，“得”民心，所以才能流传甚广，所以才能格外动听。可惜此刻的青年只痴迷于流行音乐，一点也不重视这美妙的非物质文化遗产中最为璀璨的明星——戏曲！

不管别人怎样对待它，反正，我是爱上它了，单从这次语文课！

篇18：戏曲大舞台作文

就要离开小村了，但感觉中似乎有些什么羁绊着我，在沉思之中或许能在这春天中捡起一些什么吧！

小村的每一个角落我都熟悉至极，就像对祖母，祖母的每一道皱纹里贮满了爱，而只有我才能领悟那一切。夕阳下暖风轻拂的小村，山峦环抱着小村四周。它如少女般恬静地呼吸，碧草连天，连着我遥遥的梦。突然，传来几声“啊啊”的越剧腔音。我惊呆了，心中所有的迷茫一下子昭然若揭。那所有的牵系和惦念不过都源于这歌声。而这歌声映着小村重重叠叠的生命影痕。这是我生活了十多年的小村。我生命初始的第一声似乎和这腔声还散落在这黄昏寂寥的天籁中。

越剧在我的故乡诞生，所以我很小的时候，受了家乡的感染熏陶。

无形中爱上了越剧，还会离腔离调唱一些简单的离腔离调，故乡的人们更是如此，早上起来碰面也会唱上几句，一边干活一边嘴不停息的哼上一曲。一些老人闲着没事，就坐在一起说说唱唱。那越剧犹如林芝草，当人们悲哀沮丧时，它轻柔的抚慰你的身；当人们恍惚懒散时，它高昂的激励你的心。在播种的初春，

略带着寒意的水渠里，映着它的倩影；在热情如火的夏季，萦绕着粗犷浓厚的声音；在金色稻香的秋天，带着它的寥寥余音；在粉装玉砌的冬天世界里，飘散着它的缠绵。在小溪两岸，越剧就是这样如同空中一只只彩翼的神鸟，纷至沓来。到了我上学时，我才知道，越剧已走出了故乡。故乡的越剧伴随着勤劳的乡亲们唱响，唱红，唱遍了海内外。它成了我国的一大剧种。我第一次为自己是个越乡人而感到骄傲。

情是故乡的深，月是故乡的明。曲是故乡的悠扬，歌是故乡的甜美。故乡这片平凡而神奇的土地，孕育了众多的人才，为越剧艺术的繁荣发展献出了自己的乳汁。每当听到那柔情如水的曲调，我的心就会油然而生一种亲切感和热爱感。家乡的越剧，它是故乡人们天赋和才智的结晶，它唱出了故乡人们向往新世纪的心声。

篇19：戏曲大舞台作文

五千年的时间，造就了我国的戏曲，历史悠久，种类繁多。据统计，全国现有的戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。很多剧中，都有其独特的演变过程。今天，就让我们走进民族文化的戏曲大舞台，去感受其中的内涵，去品味它悠长的韵味吧。

全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如昆曲的`典雅精致，粤西的轻柔玩转，可以说一方水土造就一方戏曲。

如大家都知道的京剧，就是由安徽的徽调和湖北的汉调及昆曲、秦腔糅合发展而来的；东北的吉剧，是由民间说唱艺术二人转衍化而来的。

中国的戏曲和西方戏剧不同，他有自己独特的审美观念和表演体系。比如我们经常在洗礼看见的大花脸，那就是戏曲中的一个行当。戏曲剧种人物由生、旦、净、丑等不同行当来充任。表演上也具有中国传统美学的协议特点，比如用几个龙套表演就代表千军万马，舞台上开门关门等也往往用虚拟的动作来表下。

中国的戏曲，真是几天几夜也说不完。

“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

这一刻，“戏曲”这个词对我来说突然变新鲜了，我穿越时空，到那个戏曲大舞台，看看那古代的戏曲表演。