剪纸文化的意义是什么？

剪纸的过程用上“折、画、剪、展开、欣赏”等词语写一段话可以这样写：

今天老师教我们剪纸。我们先拿出一张长方形的纸，对折，然后在折痕中间画了半边蝴蝶。我们又拿出剪刀，沿着画线剪出了半边蝴蝶样。最后我们一展开，就能欣赏到一只栩栩如生的蝴蝶。

剪纸文化的意义

剪纸艺术来源于生活，是我国文化的重要载体，是中华文化和几千年来历史积淀的产物，是我国大地上以人为本，口传身授的活态文化传统。体现了中国民间美术的造型意识、审美理想和哲学观念，同时也为艺术创作提供了广阔的发展空间。

其造型特征、形式美感和率真的感受等，为我们开启了一个丰富多彩、博大深厚的文化基因库。剪纸艺术具有强烈而鲜活的生命力，展现出一种“生命的形式”。

剪纸艺术传承的意义 [剪纸艺术的风格特点及美学价值]剪纸艺术是中国最为流行的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史，是劳动人民为了满足自身的精神生活需要而创造的，并在生活中应用和流传很广的一种艺术样式。它生存于劳动者深厚的文化土壤中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。

从技法上讲，剪纸实际上就是在纸上镂空剪刻，使其呈现出所要表现的形象。劳动群众凭借自己的聪明才智，在长期的艺术实践和生活实践中，将这一艺术形式锤炼得日趋完善。形成了――剪刻、镂空为主的多种技法，如撕纸、烧烫、拼色、衬色、染色、勾描等，使剪纸的表现力有了无限的深度和广度。细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。其不同的形式可粘贴摆衬，也可悬空吊挂。由于剪纸的工具材料简便普及，技法易于掌握，有其他艺术门类不可代替的特性，因而，这一艺术形式从古到今，几乎遍及我国的城镇乡村，深受人民群众的喜爱。

在艺术领域，每一种艺术都有它独特的艺术风格，剪纸也是这样，由于剪纸材料和所用的工具决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术是一门易学但难精的民间技艺，作者大多出自乡村妇女和民间艺人之手，由于他们以现实生活中的见闻事物做题材，对物象观察，全凭淳朴的情感与直觉为基础，因此形成了剪纸艺术浑厚、单纯简洁、明快的特殊风格，反映了他们那种朴实无华的精神。归纳起来前人的经验大概有以下几个方面：

1．线线相连与线线相断。剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的方法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须是线线相连，阴纹的剪纸必须是线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成完整的生动画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构，这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。

2．构图造型图案化。在构图上，剪纸不同于其他绘画，它很难表现三度空间、场景和形象的层层叠叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的关系，较多的使用组合的手法，由于在造型上夸张变形，在形式多作对称、平衡、组合、连续等处理。

3．形象夸张、简洁、优美、富有节奏感。由于受到工具和材料的限制，要求剪纸在处理形象时既要抓住物象特征，又要做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要抓住物象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主题一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，富有节奏感。

4．色彩单纯明快。剪纸艺术的色彩要求在简中求繁，少做同类色、类似色、临近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。

5．刀法要稳当、准确、巧妙。民间剪纸的许多特点和风格都是由于刀法上的一定技巧而产生的。当同时刻制数量比较多的剪纸时，在刀法运用上要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实，用刀时必须要象手拿钢锯一样，上下来回切动，用力要刚劲均匀，否则，刀就会失去灵活性。注意刀不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在刻纸时下刀和起刀必须做到准，特别是刀与刀连接的地方，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。这里的巧妙主要是指运用巧刀刻出的锯齿和月牙儿。这是剪纸艺术中很重要的两种刀法，这两种刀法运用得当，就能形成剪纸艺术独具的刀味纸感。

剪纸艺术在长期的生活实践中形成了这种独特的技法体系，技法的纯熟也导致了剪纸艺术具有如下的审美特征：简练概括、夸张传神、善用比喻、谐音寓意、构思大胆、幽默取巧、富于装饰、应物赋形。这些审美特征不是剪纸艺术产生之初就有的，他是在生活经验的基础上概括总结提炼的，具有极其广泛的美学价值这些美学价值主要表现在以下几个方面：

第一，剪纸艺术具有明显的社会美。社会美是指社会生活中的美，它不仅根源于实践，而且本身就是实践最直接的表现，剪纸艺术不但在形式上表现美，更是生活美的反映，用剪纸艺术作为载体呈现生活真谛，这种社会中表现的美也是一种积极的肯定的生活形象，虽然是无形的，但是很有力量，它在指引我们的思想，净化我们的行为，同时剪纸艺术所折射出的社会美和理想有着紧密的联系，在社会生活中人们越来越自觉的把长远目的和当前的目的结合起来，因此人们在自由自觉的社会活动中具有理想的性质，在理想中有社会理想、道德理想和美的理想，这些理想在很多时候都会通过剪纸艺术很直接很形象很唯美表现出来，不仅如此，社会美还很注重内在和内容，因此，剪纸艺术在选材和表现上要对内在内容做深入考究。第二，剪纸艺术具有自然美。自然美就是自然事物的美，这种自然美不仅在于事物本身，是自然事物本身具有的属性，也具有人和人生活的暗示以及心灵中对美的反映，这些都存在于社会，并且是社会实践的产物，其实自然界都是自在之物，它的物质属性虽然早已经存在，但这时的自然无所谓美丑，因为自然之美对于人才有意义，在人类社会出现后并不是一切自然现象都是美的，而是随着人们社会实践的发展，自然美的领域才逐渐被扩大，自然美重在形式和自然特征的审美意义，自然属性虽然不是自然美的根源，但是自然美主要是以它的感性特征直接引起人们的美感。因此自然的某些属性如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必要条件，剪纸艺术的发展就顺应于这种自然美，不仅表现自然存在，也是内在心灵对美的向往与渴求，不但视觉上给人愉悦，在美育的价值上也是意义深远的。第三，剪纸艺术具有形式美。形式美是指生活中自然中各种形式因素有规律的组合。形式美和事物的美的形式既有联系又有区别，事物美的形式和美的内容有着直接的密切联系，而形式美指美的形式的某些共同特征。形式美所体现的内容是间接的朦胧的，在具体的美的事物中内容和形式是统一的，美的形式不能脱离内容。剪纸艺术就是在这种美学思想的指导下进行创作的，剪纸艺术不仅尽力营造形式美更能表现得生动活泼、厚实有力。在形式上的具体表现多采用单纯齐一、对称均衡、调和对比、节奏韵律等手法来丰富剪纸的审美语言。第四，剪纸艺术具有艺术美。艺术美是指艺术作品的美，艺术美来源于客观现实生活，但不等于生活，它是艺术家创造性的劳动产物。艺术美是艺术的一个重要特征。生活是艺术的源泉，虽然生活比艺术更生动，但艺术美是生活的能动反映，比生活更集中，更具有典型性。艺术美并能积极的反作用于社会生活，为社会生活及社会实践服务。剪纸的艺术美在这种理论现得淋漓尽致，许多优秀的剪纸素材都是源于朴素的生活，加上剪纸艺人的提炼创造和激情的发挥，才产生了无数的剪纸艺术的优秀作品。

通过以上对剪纸艺术的特点风格及美学价值的解析，我们不难看出剪纸艺术是最能体现自身本色精神的作品形式，在研究剪纸艺术时，不能只看表面或者片面，它在反映社会生活、艺术创作及情感变迁的感觉上是全面的，深刻的，也是独到的。因此说我们在面对这种朴实的剪纸艺术时，不但要有客观积极的态度，而且更要去努力提高自身的审美情趣和艺术修养，因为这种朴实无华的剪纸艺术亲近过我们的心灵，装点过我们的生活，我们要好好地珍惜它。

责任编辑：文　键剪纸的意义是什么剪纸艺术是最古老的中国民间艺术之一，作为一种镂空艺术，它能给人以视觉上以透空的感觉和艺术享受。剪纸用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。每逢过节或新婚喜庆，人们便将美丽鲜艳的剪纸贴在家中窗户、墙壁、门和灯笼上，节日的气氛也因此被烘托得更加热烈。在农村，剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。在过去，剪纸几乎可以说是每个女孩所必须掌握的手工艺术，并且还被人们来品评新娘的一个标准。在中国南北方的剪纸艺术，通过一把剪刀，一张纸，就可以表达生活中的各种喜怒哀乐。