象征意义：

剪纸艺术是最古老的中国民间艺术之一，作为一种镂空艺术，它能给人以视觉上以透空的感觉和艺术享受。剪纸用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。

每逢过节或新婚喜庆，人们便将美丽鲜艳的剪纸贴在家中窗户、墙壁、门和灯笼上，节日的气氛也因此被烘托得更加热烈。在农村，剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。

在过去，剪纸几乎可以说是每个女孩所必须掌握的手工艺术，并且还被人们来品评新娘的一个标准。在中国南北方的剪纸艺术，通过一把剪刀，一张纸，就可以表达生活中的各种喜怒哀乐。

扩展资料

历史沿革

先唐

纸的发明是在公元前的西汉时代（公元前6世纪），在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。

《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期周成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一）。

银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。

南北朝时期《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”的诗句。而中国最早的剪纸作品发现，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期（公元386一581年）五幅团花剪纸。这几幅剪纸，采用重复折叠的方式和形象互不遮挡的处理手法。

参考资料来源：

民间艺术是原始艺术的主流！中国传统图形很大一部分来自民间艺术的洪流。民间剪纸作为中国传统图形的重要组成部分，是中国民间生活中最常见、最活跃的艺术形式。在中国，从南到北，从东到西，都有它的数字。

民间剪纸是源于黄河的造型艺术形象长江、长江两大流域的古代文明押韵产物，两大流域南北文明的碰撞与交融，我国南北民间剪纸派系主要被两大流域分割开来。民间剪纸作为传统的图形形式之一，由于地域文化的不同，表现出不同的语义、构图和风格特征。南北剪纸图形特征的异同，可以从一个侧面反映一个民族的历史、文化、社会风俗、思想感情和审美取向的异同。

2008年北京奥运会申办成功后，中国平面设计进入了崇尚“设计民族化”、“本土化”的时代。各种具有浓郁民族色彩的传统图形几乎成为各种设计理念的首选。设计师在各种形式的平面设计中使用这些图形元素。通过传统文化与现代文化的交流、碰撞、融合，新的观念、新的表现形式，提高了作品的文化历史附加值。

民间剪纸作为中国传统图形元素之一它经常用于设计工作。人们对传统图形越来越感兴趣。重新审视中国传统艺术，或将传统图形元素驱动的设计“本土化”，是一件好事。但正如张艺谋先生所说，表面上的叫嚣“没有进一步考虑其理论问题，很少有理论研究能够看到全局的整体性和全面性。”“至于历史研究、国外研究和纵横比较，我们在很多方面还处于空白状态，“图形特征的形成不是一种机械的分割和组合，它必然与整个文化体系相配合。传统图形符号的概念不仅从艺术的角度遵循了严格的“传承”和“统一”的概念，而且具有广泛的文化意义。

它反映在衣食住行交通精神的物质世界，它包含了几千年来中华文明的文字、图案、建筑、工艺、食品、器皿等图形符号。在这些符号中，既有审美趣味的特点，又有代表传统文化的独特语言模式和内在意义。