翠鸟折法如下：

材料准备：一张正方形纸。

操作步骤：

1、将纸一边三等分，反面打出六等分线。

2、左旋90度，翻过来后沿着中线45度折，再反面将顶角如图对折。

3、对折，按折痕折叠，翻到反面。

4、将白边两个角45度折，翻下，按折痕聚出翠鸟嘴部。

5、折翠鸟的眼睛。取四等分线，沿着折痕折出正方形，另一边相同。

6、向上翻折。

7、打开后面，翻折。

8、翻回去，下面往上对折，拉出左侧纸层，如图折叠。

9、翻到后面，折出尾部。

10、折出翠鸟的翅膀。

11、翠鸟的眼睛部分，如图翻折。

12、上面两个纸层如图翻折，最下角胸部向内翻折。

13、再上点胶捏一捏，翠鸟折纸完成。

翠鸟的翠怎么写

翠鸟的翠笔顺：横折、点、提、横折、点、提、点、横、撇、点、撇、点、横、竖。

珠围翠绕：形容妇女妆饰华丽。也形容富贵人家随侍的女子众多。

苍翠欲滴：形容草木等绿色植物仿佛饱含水份一样。

匀红点翠：指涂脂画眉。

翠绕珠围：形容妇女妆饰华丽。也形容富贵人家随侍的女子众多。

翠被豹舄：用翡翠鸟羽毛做的被子，用豹皮做鞋子。形容生活非常奢华

浮岚暖翠：形容山林美好的景色。

镂金铺翠：形容缤纷的色彩。

集翠成裘：比喻积少成多。

翠尘珠坱：翡翠蒙尘，珍珠落土。比喻人才被埋没

红衰翠减：红花衰败，绿叶减少。形容春尽花残或初秋百花凋谢的景象。

停僮葱翠：形容树木枝叶十分茂密。

拾翠踏青：指春游。

关于翠鸟的例句：

1、一条小鱼吞下了小虾，却不知螳螂捕蝉，黄雀在后，一只翠鸟正向它冲下来。

2、但是这人的微博里之前都在宣扬用翠鸟羽毛做的有多好，用人工代替品多比不上翠鸟。

3、赤颈鹤、铜翅水雉、蓝耳翠鸟、鹳嘴翡翠等，斑头大翠鸟和三趾翠鸟仅分布于云南和海南。

4、大众汽车银行就“翠鸟项目”相关事宜向罗滕堡递交支票。

5、“黑色的波浪里开出蓝色的花，那是小翠蹿出的身影。”诗人玛丽？奥利弗这样赞美哺育期的翠鸟。

6、如今，同样是翠鸟，既有被列为国家二级保护动物的蓝耳翠鸟、鹳嘴翠鸟，也有分布广泛的普通翠鸟。

7、一只翠鸟忽地从柳树间飞出，掠过水面往另一个树丛中去了，它那美丽的羽毛带走了众人的眼光。

8、代表品种有冠鱼狗、翠鸟、褐河鸟、花脸鸭等等。

9、冠鱼狗，也叫做花斑钓鱼郎、冠翠鸟，属佛法僧目，翠鸟科，鱼狗属。

10、小河边树木葱葱，麻利的翠鸟点过水面，留下圈圈圆晕；笨重的鸭子浮过，划破水面上树的倒影；风起，粼粼的波光在阳光下格外的明丽耀眼。家乡的小河，美丽的小河。

世博园有哪些好玩的 奇趣的场馆月亮船”沙特馆 为了把沙特馆打造成一艘契合中东地理元素并具有伊斯兰文化特点的“月亮船”，沙特的投入超过10亿元人民币，面积7500平方米。“月亮船”的顶部和底部建造绿洲花园，展厅将悬空于两个花园之中。馆内将建成世界上最大的三维影院，影院屏幕达1600平方米。 会呼吸的日本馆 日本馆是一个会呼吸的“蚕宝宝” (太空堡垒)。浅紫色的日本展馆形成一个半圆形的大穹顶，其实，这是一层含太阳能发电装置的超轻“膜结构”，使日本馆成为一座会“呼吸”的展馆。 “藤条篮子”西班牙馆 1万多平方米的“藤条篮子”——西班牙馆是一座复古而创新的“藤条篮子”建筑，外墙由惊人的12000平方米藤条装饰，通过钢结构支架来完成加固。 光与影结合的英国馆 英国馆绝对让人过目不忘，它突破了传统建筑的“框架”概念。最大的亮点就是它的核心部分：“种子圣殿”———6层楼高的立方体结构，周身插满约6万根透明的亚克力杆，这些亚克力杆向外伸展，随风轻摇。白天，光线透过透明的亚克力杆照亮“种子圣殿”的内部；晚上内含的光源能点亮整个建筑。 中国馆建筑外观以“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆居中升起、层叠出挑，成为凝聚中国元素、象征中国精神的雕塑感造型主体——东方之冠；地区馆水平展开，以舒展的平台基座的形态映衬国家馆，成为开放、柔性、亲民、层次丰富的城市广场；二者互为对仗、互相补充，共同组成表达盛世大国主题的统一整体。国家馆、地区馆功能上下分区、造型主从配合，空间以南北向主轴统领，形成壮观的城市空间序列，形成独一无二的标志性建筑群体。世博会期间，国家馆将在“城市、让生活更美好”主题下，展示“城市发展中的中华智慧”，展现出一幅伟大的中国城市文明图。地区馆将为全国31个省、市、自治区提供展览场所，展示中国多民族的不同风采，以及全国各地的城市建设成就。世博会后，国家馆将成为中华历史文化艺术的展示基地，地区馆将转型为标准展览场馆，和世博会主题馆一起，作为举办各类展览和活动的场所，并与周边的世博建筑共同打造以会议、展览、活动等功能为主的现代化服务业聚集区。 世博轴：让阳光洒落谷底 世博轴的位置正好处在世博园区空间景观和人流交通的主轴之上，在千米大道之上，错落有致地分布着6个极具视觉冲击力的倒锥形钢结构，整个建筑像一朵玻璃的喇叭花从地下悄然绽放，晶莹剔透。它们有一个温暖的名字，叫“阳光谷”——让自然光洒落“谷底”。 白天，阳光谷温暖宜人，到了夜晚，所有建筑灯光一时点亮，五彩缤纷，流光溢彩，犹如巨大的花朵绽放，将黄浦江边点缀得如梦似幻。在世博会期间，“阳光谷”里还将迎来五彩缤纷的植物。通过精心的艺术打造，这里将呈现一个令人流连忘返的“地下花园”。 而另一个建议所有参观者一定留意的地方是：世博轴的大道两旁，同时也分布着由法国密特朗艺术中心带来的雕塑群，作者来自世界各地，雕塑风格各异，形式别出心裁，艺术和未来的气息扑面而来，如果有机会，您一定要驻足观望。 世界气象馆：云中的房子 世界气象馆的建筑造型以“云”为构思，4个大小各异、方向不同的白色扁圆球体团团簇拥，就像一朵白云。在气象馆外壳亮白色的膜布上面均匀布满喷雾点，当喷雾开启的时候，整个建筑呈现一团云雾的效果，酷似“云中水滴”。 如果大家在中间步行广场上漫步，在太阳还未升起太高之时，可以看到包围建筑的道道彩虹。这里的最大特点是“虚实结合”，近看是一座房子，远看就像一朵虚化的白云，在炎热的盛夏季节里，当喷雾全部开启时，游客在气象展馆会明显感觉到比园区其他地方凉爽。 值得一提的是，在世博期间，这里会放映炫目的4D电影，通过一场奇妙的热气球之旅，让游客全方位体验天气的魅力，而精心设计的天气变化长廊，则让人在流连忘返之间，深思地球与环境的问题。 主题馆：主题馆三馆合一，分别为“城市人馆”、“城市生命馆”和“城市星球馆”。这个巨型的展馆内，3万平方米的一号馆内没有一根柱子。展馆造型围绕上海特色建筑“里弄”、“老虎窗”的构思，运用“折纸”的手法，形成二维平面到三维空间的立体建构。它突出反映了上海城市的特征，三角性的连续构架令人联想到风筝、纸飞机、飞鸟，象征对自由生活的向往。 世博文化中心：外形宛如飞碟，轻盈灵动。作为国内第一个容量可变的大型室内场馆，世博文化中心剧场空间可根据需要，隔成1。8万座、1。2万座、1万座、8000座、5000座等，使得这里既能举行超大型庆典、演唱会，又能打NBA篮球赛，还能进行冰上表演，甚至冰球比赛。 在世博文化中心“飞碟”状建筑外形的中间位置，即离地面23米的“圆周”，是一条长达572米、宽4米的椭圆形空中回廊。隔着玻璃，北部黄浦江、南部世博园区的万千风光尽收眼底。 世博中心：大堂内设有世界上最高的室内水幕信息墙、近400平方米镂空的LED屏和500平方米的垂直绿墙，这几面墙凌空而下，视觉效果让人惊叹。作为世博园区滨江绿地内大型公共建筑，世博中心在建筑形态上没有刻意地表现自我，而是糅合现代建筑视觉理念，通透的外墙明亮透彻，游客站在其中，能将周边景致尽收眼底。在中心的屋顶，还有一个精心设计的直升机停机坪。在整个世博会期间，这里不但成为赏景胜地，还将担任运营指挥中心和新闻中心等重任。 宝钢大舞台 宝钢大舞台是上海世博会7个室内演出场地之一，它是由宝钢集团下属浦钢公司的原特钢车间厂房改建而成，记录了宝钢为支持上海世博召开，开展浦钢公司整体搬迁的历史。这里由大、小两个舞台组成，是一个半敞开的景观式观演场所，观众在观看演出同时，还可以欣赏到上海的浦江景色。 联合国馆 联合国馆的外表是人们耳熟能详的“联合国蓝”，这里有一个“创新走廊”，将会展示包括时尚、艺术、媒介和创新产业在内的各种内容。馆内还有一个剧院式的活动区，会持续不停地放映电影。这里已有几十个国际组织和机构确认参加展示，其中会有20多个国际组织和机构在馆内举办各种丰富的主题活动，令大家感受到联合国享受生活和文化的乐趣。 太平洋联合馆 太平洋联合馆的主题为“太平洋——城市灵感的源泉”，由包括瓦努阿图、巴布亚新几内亚在内的14个太平洋岛国和2个国际组织共同参展。主要展示的是太平洋岛国独特的自然风貌、深厚的文化底蕴以及人与自然和谐共存的可持续生活方式。有趣的是，这里将会拥有第一支从太平洋岛国远航而来的传统独木舟，该舟为中国而航，在中国国家馆日当天抵达上海。 国际信息发展网馆 它的全玻璃外墙是“涂”上去的，所以展馆昼夜都会呈现晶莹剔透的感觉，参观者驻足于馆墙之外，仿佛正在注视一座精致绝伦的水晶宫，目眩神迷。不仅是展馆外墙，展馆内部也光彩熠熠，门口的7根罗马立柱，里面注满了水，在其中闪烁着光亮的大字，夜晚观望，光芒四射。而馆内，则是数万小灯珠，闪现各种图案，参观者仰望馆顶，宛如时空流转，一时间会不知身在何方。 然而这里最值得流连的地方，莫过于国际风情街，在一层展区的最左和最右侧，分别是两条“街”，左边是以亚洲风格为主的“日本文化街”，又称亚洲街，右边是以欧美风格为主的“国际礼品街”，又称西方街，荟萃了文化、科技、生活等多方面展示内容。 国际红十字与红新月馆 入口造型被创意成一个帐篷，作为战争与自然灾害中最常见的人道救援物资，帐篷营造了一种“在现场”、“在行动”的真实感，使观众在入馆之前，便已经被人道救援行动的力量所震撼。 当观众在入口等候区排队进入时，工作人员会给每位参观者派发一条红手链。这不但让观众产生好奇和联想，也会让大家体会到“人心相连”的深意。馆内主要由“黑色记忆”(时空长廊)、“人道之光”(环幕剧场)和“行动你我”(互动区域)构成，这些内容，都将通过原子镜面幕墙后的数码显示屏呈现。镜面的反射制造出亦真亦幻的效果，“无界”的视觉感染力将使观众产生身临其境、时空交错的感觉。 世界贸易中心协会馆 设计灵感主要来自中国哲学的“天圆地方”和“八卦”。在入口处有一条时空隧道，让参观者从步入展馆的一刻开始，已经置身于设计巧妙的空间，展开环游世界贸易的旅程。作为极具代表性的民间贸易组织展览馆，世界贸易中心协会馆还将以“环保”、“资讯科技”、“时尚”等主题，围绕着衣、食、住、行四大基本生活需要而举办一系列精彩活动。 新西兰馆 外形犹如一只飞翔的翅膀，这与他们的主题“自然之城：生活在天与地之间”切合无间。在世博会期间，“自然之城”将安排能够讲流利中文、性格活泼的新西兰年轻人接待参观者，而新西兰原住居民所表演的毛利舞“Kapa Haka”也会每天在展馆内上演。 同时，在新西兰馆，有一块价值连城的毛利宝玉，由新西兰奥塔哥博物馆选送，这是一个在毛利部落酋长手中代代相传的玉挂坠，由毛利部落的能工巧匠用鲍鱼贝壳制作双眼，雕琢出一个盘腿而坐的毛利人，头微翘，若有所思的神态惟妙惟肖。 马来西亚馆 整个建筑由两个高高翘起的坡屋顶组成，线条优美而极具动感。展馆一层，外廊和入口部分以伊斯兰教清真寺为原型，屋顶被柱廊架起，在表现手法上模拟传统长屋的模式。展馆外墙则借鉴了马来西亚传统印染的纹理，由蝴蝶、花卉、飞鸟和几何图案组成。来到这里，参观者不仅可以领略马来西亚槟城、马六甲等世界文化遗产的魅力，还可以通过迷你高尔夫球和马来西亚传统的室内游戏感受马来西亚的城市生活。 泰国馆 外形颇像一座漂亮的王宫，尖顶与美丽的装饰随处可见。在展馆内，关于泰国千百年来的发展将由独特的“泰国展示”述说，通过出色的建筑及艺术表现出一个独一无二的泰国。在世博期间，泰国馆还推出“泰式世博大餐”，为参观者准备了地道的泰国美食，有泰国传统的酸辣虾汤、咖喱鸡面和罗勒叶辣香猪肉饭，还有口感相对温和的甜酸鸡肉饭、泰式猪肉粉、鱼和椰香鸡汤面。 新加坡馆 新加坡展馆：主题是“城市交响曲”，整个展馆如同一个即将开启的音乐盒，还未入馆，人们就会聆听到来自馆内的悦耳音乐。进入展馆底层，独属于新加坡的视听体验，让人们感受到城市与自然的和谐交融，精彩纷呈的互动活动将让每一位参观者都成为“城市交响曲”上的音符。到达展馆顶层，一座美丽的热带“空中花园”正喻示着新加坡这座“花园城市”的美好。 澳大利亚馆 外形连绵起伏，灵感得自于澳大利亚红色沙漠中著名的“艾亚斯岩”，具有一种狂野之美。最有趣的是，展馆在建成之初，外观实际上是橙色的，在世博会半年会期里颜色不断加深，最终变成浓重的赭红色，鲜艳明媚，夺人眼目。澳大利亚馆的吉祥物是一只脑袋硕大、羽毛斑斓的卡通笑翠鸟，取名为“鹏鹏”，活泼可爱。整个馆区分为三个引人入胜的活动区——“旅行”、“发现”和“畅享”。 印度尼西亚馆：用竹子盖房子 印尼馆内部共有四层，整个展馆由一条600米长的通道贯穿。在印尼馆中央，参观者将欣赏到美丽的瀑布景观，随着通道不断向上，瀑布将会呈现不一样的视觉感观。馆的顶部将有数根竹子穿墙而出，非常别致有趣。竹子是印尼不可缺少的建筑材料，而且印尼人坚信，竹子由于其绿色环保以及坚韧的特点，将成为引领未来的可持续发展材料。 如果想尝一尝印尼传统美食，那么来印尼馆一定没错。在这里，餐厅的布置也运用了竹子等印尼当地餐馆的装饰材料，你不仅可以品尝到沙嗲等传统印尼美食，还可以在展馆顶楼品尝到印尼最好的咖啡——磨制这些咖啡的咖啡豆都经过严格选材。 卢森堡国家馆主题：亦小亦美 亮点：“袖珍”的森林和堡垒 俄罗斯馆：孩子的梦想乐园 百花城是一座令人陶醉的童真之城，大“蘑菇”是下水道，街上的汽车不“喝”汽油，而是“吃”草莓酱，百花城的主人是一个个头还没有黄瓜高的孩子。俄罗斯作家尼古拉·诺索夫在《小无知历险记》中勾勒了这样一个童话城市。在俄罗斯馆，这些将一一呈现。当观众走在坡道上，看着周围的蘑菇、花草，会一下子感觉变成了小人国的成员。展馆分“花的城市”、“太阳城”和“月亮城”三部分，在充满童趣的布景下，储藏太阳能的鲜花、水果造型的房子、巨型蜻蜓造型的风车、生物燃料供能的汽车随处可见。 意大利国家馆主题：理想之城，人之城 亮点：功能模块，方便重组 印度国家馆主题： 让城市与和谐 亮点： 万象和谐 瑞典国家馆主题：创意之光 亮点：展现城市与乡村的互动 西班牙国家馆主题：通过科学和技术创新来重塑城市社区 中国馆建筑外观以“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆居中升起、层叠出挑，成为凝聚中国元素、象征中国精神的雕塑感造型主体——东方之冠。 国家电网馆：国家电网企业馆座落在上海世博会浦西园区，用地面积4000平方米。其建筑设计不仅表达了国家电网“创新，点亮梦想”的世博参展主题，在建筑的各个细节也体现了绿色、可持续性的理念以及对参观者的人文关怀，充分演绎了上海世博会“城市，让生活更美好”世博主题。 国家电网企业馆将由覆满网格的两部分建筑支撑起一个光影幻动、流光异彩的透明晶体“魔盒”。两部分建筑外观的网格状肌理粗细交错、虚实相间，体现了国家电网企业馆城市网络肌理和供电系统网络结构的融合，暗喻安全、优质、清洁、可靠供电的电网创新之路。与其他展馆最为不同的是，国家电网企业馆的地上建筑是展馆，地下部分则是专为世博园区和展馆供电的高新技术变电站，被誉为上海世博会的“能量之心”。为了突出这一功能并引导观众近距离感受“电”的魅力，设计者将特别连接地上与地下部分，使之成为一个别具趣味的新的参观节目。 上汽-通用汽车馆主题：可持续发展的动力移动系统 中国船舶馆主题：船舶，让城市更美好 民营企业联合馆主题：无限活力 太空家园馆主题：和谐城市，人与太空 未来主义先锋系 本届世博会上，有不少先锋前沿的建筑考验观众的领悟力，要想看出点门道，还是有些难度的。走未来路线的自建馆以占地面积6000平方米的德国馆和英国馆为代表。 德国馆：奇妙的平衡 以严谨闻名的德国人这回玩的创意让人大跌眼镜。他们先是发明了一个新单词Balancity，用英文“平衡”和“城市”两个词组成了“和谐都市”，又把一座富有未来主义色彩的国家馆搬到了C片区。建筑设计师魏悉理说：“展馆由四座几何造型的雕塑体组成，整体看上去就像悬浮在地面之上，四座建筑单看都是摇摇欲坠，但组合在一起时，它们相互支撑，形成了稳定的平衡，显得非常和谐。”展馆外墙采用1。2万平方米的革新性银色发光网膜，对太阳辐射有很高的反射率，可以遮阳，防止馆内热气的聚积。 “镇馆之宝”动力球更是充满未来主义元素，在高12米、三层环廊式剧场大厅中心上方，悬挂着一个直径3米、重达1。2吨的金属球，球面上镶着40多万根发光二极管，看起来像闪亮的巨大钟摆。在虚拟解说员的鼓动下，观众叫喊、拍掌，哪组的声音更大更整齐，动力球将移向哪组。声音越大，球面的颜色也越亮。静止下来时，球面会出现Hello、地球、足球等图案。 英国馆：发光盒子“蒲公英” 巨型豪猪？水晶刺猬？仙人球？它的官方学名叫蒲公英。年轻的英国建筑师托马斯·赫斯维克最终能打败46个对手一举夺魁，就是因为他的方案够古怪够先锋，最能代表当今英国的新形象———一个极富创造性，崇尚发明，科技领先的国家。 英国馆看上去令人费解：一个20米高，全身长满“触须”的6层圆角方盒子。这些触须是6万根透明亚克力杆，每根长约7。5米，被均匀地插在外墙上，看上去像是建筑物长出来的一样。有意思的是，它们柔软得能在微风中轻轻摇曳，让人感觉整个展馆都在摇摆。到了晚上，每一根触须的内置光源还会让整个展馆发出璀璨的光芒。蒲公英不只好看，还会讲故事。触须里藏着不同的植物种子，通过透明杆，观众可以细细欣赏。更绝的是，在世博会结束后，这些种子取出来后还是活的，它们将在中国的校园里生根发芽。 传统主义自然系 跳出现代元素，回归自然情趣，很多展馆采用了天然材料。印度馆用15公里长的竹子盖了一座全世界最大的穹顶；加拿大馆外墙铺着加拿大红杉木板，内墙种满了绿色植物；瑞士馆外部挂着由大豆纤维制成的幕帷，既能发电，又能在展会结束后天然降解；瑞典馆有1/4的空间是用新型木材建造的。而要说到这一阵营的“领队”，则非西班牙馆和挪威馆莫属。 西班牙馆：小藤条编出大竹篮 覆盖着8524块藤板的西班牙馆蜿蜒起伏，流动感十足，像弗拉门戈舞女郎摇曳的裙摆。西班牙美女设计师塔格里亚布自豪地表示，用藤条做这么大规模的场馆，在建筑史上是首创。这些藤条全是中国北方的蒿柳，由山东手工艺人编织而成，藤条有原色、棕色和黑色三种，不过没用任何颜料，而是放在沸水中煮，用时不同会有不同颜色。不用担心“大竹篮”会被台风吹走，实际上它牢固地连接在由2500吨钢管搭就的“骨架”之上。 挪威馆：将木头进行到底 挪威馆不仅用木头盖房子，其内部还采用全木结构，而其他所有展馆都是钢结构。由15棵巨大挪威“松树”构造的展馆，外墙饰以柔美的竹子，贴合其参展主题“大自然的赋予”。这些巨“树”并不是真的树，它们是胶合的木柱，高5米到15米不等，每棵树均有固定在地下的树根和空中的四条树枝。以树枝的外端为附着点支起的篷布，形成外观高低起伏的展馆屋面。行走在这样的空间中，就像是穿行在森林中，呼吸着松木的清香和来自挪威森林的风。 中国情结典雅系 洋设计师在中国元素上大做文章，既是向东道方致敬，也是迎合中国人口味，其中奥地利馆和波兰馆最具代表性。 奥地利馆：中国瓷唱响曼妙华尔兹 奥地利馆外墙选用红白双色瓷质贴面，内部装饰也包含了瓷元素，整体像一件精致的瓷吉他，寓意中世纪以来出口欧洲的中国瓷器再度回到中国。而馆标为汉字“人”，互相支撑的两笔演绎了人、城市和自然和谐的理念。同时，标志的阴影为奥地利国名首字母“A”，将中国和奥地利两国文化元素巧妙结合在一起。 波兰馆：中国龙牵手波兰龙 波兰馆是一座镂空的剪纸雕花艺术品。当夜幕降临，光与影的神奇变幻透过镂空的剪纸雕花投射在内部墙体上，亦真亦幻，将剪纸的美演绎得淋漓尽致。虽说设计理念来自“一刀不断的波兰民间剪纸艺术”，但波兰展区总代表表示，波兰就像“欧洲的中国”，两国有许多共同点，如大量世界文化遗产与名胜古迹。波兰馆还特意安排了每天早晨的舞龙表演，四条红色中国龙和四条黄色波兰龙将共同献上精彩演出。 快乐主义童趣系 理想城市是让人感觉快乐的城市。不少参展方围绕“快乐”大做文章。以“快乐街”为主题的荷兰馆将“房子”挂在“街道”上；而“会呼吸”的日本馆像个蚕宝宝。要是让孩子们评选，俄罗斯馆胜出的可能性很大，因为它是一座梦想之城。 瑞士馆的想象力更“大胆”：在房间里可乘坐阿尔卑斯山上的缆车，徜徉在金色蒲公英海洋中，在馆顶坐看云卷云舒……你可以带孩子乘坐缆车，从展馆底层螺旋上升，完成一场约10分钟的自然之旅，体验瑞士人传统与现代生活的紧密结合。 美国馆通过采用高反射率材料、雨水回渗系统、新能源电力供应系统、建筑密封维护结构等，很好地解决了热岛效应、水流失和能源节约等难题。 荷兰是唯一一个比其他国家拥有更多展馆的国家。荷兰国家馆冠名为“快乐街”，由建筑师兼艺术家JohnKormeling操刀设计。整条街道排列成数字“8”（中国传统幸运数字）的形状。参观者可沿街观赏风格迥异的荷兰传统建筑，其中有格里特·里特维尔德和杨·维尔斯设计的作品。展馆一大特色即要表现出荷兰是如何在空间、能源及水资源的使用上作合理规划的。 在本届世博会的一大创新——“城市最佳实践区”内，各种稀奇的绿色环保创意也会令游客耳目一新。“竹屋”“空气树”“被动房屋”“零碳馆”，光是听名字就足以让人浮想联翩了。 占地6000平方米的日本馆如同一只巨大的“卧蚕”，阳光下通体呈现淡紫色，因此获得了“紫蚕岛”的中文爱称。其弧形的表面上有三个凹进去的“鼻孔”和三个向外延伸的“触角”。这些“触角”和“鼻孔”具有真正的呼吸功能，被称为eco-tube“生态管”，它们利用阳光、空气和雨水，最大限度地利用自然资源。此“紫蚕岛”的外表是高透明度的发电膜，在发电的同时也能透亮。当空气炎热时，管内会喷雾来制造清凉的环境。

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