中国民间剪纸商品化在民俗生活中的体现

民间剪纸艺术的服务对象是农村的广大劳动妇女，她们是艺人作品的购买者。像其它商业一样，民间剪纸艺人也需要了解劳动妇女的女红需要，了解她们的审美习惯和民俗心理，及时掌握她们对己有花样的反映并对自己作品的工艺实用性和艺术性两方面不断改进，直至成为她们最受欢迎的样式。对于民间剪纸艺人的这种努力，沈从文在《塔户剪纸花样》中说：“花样剪好后还要经过另一道加工程序，用细针在纸面上刻扎一些针孔线路提示绣法和重点才算完工。”由于塔户剪纸花样格外精美能满足女红工艺的要求，因此已流行数十年。这些民间剪纸艺人大都是以代代相传的方式维护其传统的技巧和艺术风格。南京的民间剪纸艺术家马连喜的祖母马老太、父亲马志宏都是当年苏、皖、沪剪纸行业有名的剪纸艺人。我国著名的民间剪纸艺术家张永寿，到她女儿这一辈已是六代人从事剪纸艺术了。

民间剪纸艺人由于没有脱离劳动人民的生活环境，时刻以劳动人民的需要为目的，使自己的作品吻合劳动人民的审美习惯，其剪纸艺术还处在中国民间剪纸艺术的规范之内。他们对于专门从事的剪纸艺术的手工生产，全身心的投入。除精心构图、美化形象，使文化意蕴与女红工艺达到最完美的统一之外，他们更注重剪纸技法的钻研和剪铰基本功的磨练，特别讲究剪线的舒展流畅和变化与剪纸图案大全样式。剪一幅小品只需要一根剪线，作品完成后会呈现出阴、阳两幅作品。他们带徒弟训练时严格要求，五个花瓣的花朵要剪得大小相等，花蕊对准、弧形规整，造型要精益求精。张永寿对自己剪纸的风格有五点概括，尖如麦芒、圆如秋月、方如砖、线如须(老人的胡须弯曲自然)，这五点充分表明民间剪纸艺人对剪纸艺术形式表现的技巧的执着追求。这种执着加上他们对作品的不断锤炼和代代相传，使许多花样的图案和艺术处理手法成为稳定的模式，加强了程式化的形式表现，强调线与面的对比节奏，其作品的整体上更工艺化也更精致优美。民间剪纸艺人剪纸花样的影响，在全国很多地方的民间剪纸中都可以看到。